1 2 ... 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 ... 3093 3094

интересная информация

В связи отсутствием достаточного количества желающих свалять Ирисы 30 мая, мк "Ирис" отменяется. Вместо него будет проведен пробный семинар с практическим изготовлением кожаных ручек. Вот таких: Семинар не только для валяльщиц, валяния не будет вообще! Приглашаются все желающие, кто сам делает сумки в любых техниках. Подробности по семинару и информация по другим мк в мае - под катом. В программе семинара: 1) краткий обзор видов натуральных кож с демонстрацией образцов, ориентировки по цене и качеству. 2) практическое изготовление ручки как на фото, длиной 35-45 см. Она подойдет к сумке в любой технике, из войлока, кожи, ткани. . . 3) самостоятельное крепление карабинов, полуколец, хольнитенов и люверсов. Работа на станке для установки фурнитуры. Рассмотрим несколько вариантов, как можно обойтись без колпачков-наконечников для жгутов. Работа с наиритовым клеем, пробойником, косым и прямым ножами, шерфование края, сращивание кожи без швов. Все участники получат "мини-книжки" с образцами кожи и унесут с собой готовую ручку для сумки. Я привезу уже готовые полосы для плетения, т. к. нарезать их в режиме мк несколько затруднительно. Но резать полоски обязательно будем! правда коротенькие, они понадобятся. . . Цветовую гамму предполагаю коричневую, но если есть пожелания (розовая, зеленая. . . ) пишите! Постараюсь учесть. Из инструментов нам потребуется вот это: на фото: камушек для шерфования или кафельная плитка, нож косой, скальпель, конусное шило, пробойник 1мм, циркуль с двумя иглами, цыганская игла, канцелярская кисть для клея (или какую не жалко), молоток. В кадр не вошли: ножницы для кожи, пластиковая доска для резки кожи и работы с пробойником, металлическая линейка. Все это будет на семинаре, но в одном экземпляре. Так что, если у вас есть возможность приобрести что-то из перечисленного, приносите. Из перечисленного: скальпель со сменными лезвиями можно купить в магазине "Товары для художников" Шило - могу закупить на всех, если будут желающие. Почти все остальное продается в магазине Сперанца Кстати. Если попадутся пробойники меньше 1 мм в диаметре - возьмите и на меня парочку, пожалуйста! очень надо! =) Стоимость семинара 3000 рублей. Продолжительность определить затруднительно, предположительно 5-6 часов. Состоится 30 мая, метро Чеховская/Пушкинская. По времени - принимаю предложения, с 11 до 17 или с 15 до 21? Понедельник все-таки. . . Высказывайте пожелания мне или организатору. Все материалы и инструменты предоставляются. Напоминаю про оплату авансов! Для того, чтобы пойти на мк, нужно до 15 мая оплатить аванс 1000 руб. за каждый мк. Сдавать деньги можно организатору, Рите Ярошенко почта doctorrita(собачка)mail. ru, 8(916)-577-27-шесть-девять или (кому удобнее) оставить Юле в магазине "Войлок" и сообщить Рите об оплате. Списки праздно желающих и участников с твердыми намерениями на мк в мае: 20 мая Баклажан, м. Пушкинская/Чеховская, Малая Дмитровка 15. Начало в 11. Точно идут: Ширинова Елена Комарова Наталья Зуйкова Марина Есина Ольга Курьянова Наталья Сивагина Ксения Желающие на Баклажан: Фролова Раиса Саенко Наташа Рындина Ольга Сушкова Екатерина Всего 7 мест, оплачено 6, на свободное место попадет первый оплативший, остальные без оплаты - резерв на замену. 21-22 мая Горошек м. Коньково, начало в 10. МК оказался не так прост, как казалось =) Придется хорошо поработать! Точно идут: Сивагина Ксения Есина Ольга Гончаренко Юлия Пан Ольга Желающие на Горошек: Рындина Ольга Саенко Наташа Фролова Раиса Сушкова Екатерина Большакова Елена Сереброва Ксения всего 10 мест, оплачено пока 4. 30 мая Семинар по ручкам. м. Пушкинская/Чеховская, Малая Дмитровка 15. Точно идут: Ширинова Елена Ярошенко Маргарита Ткаченко Татьяна Тем, кто оплатил "Ирис", аванс будет возвращен незамедлительно, или зачислен на другой мк по желанию. 31 мая Бахча м. Алексеевская, магазин "Войлок", начало в 11 Точно идут: Ярошенко Маргарита Есина Ольга Иванова Екатерина Желающие на мк: Сушкова Екатерина Большакова Елена МК состоится при группе не менее 5 человек.

01.05.2011 смотреть >>

Beijing Capital Museum - часть 1

В музее несколько этажей, очень просторно и светло в коридорах и чаще всего затемнено - в залах. Самый богатый экспонатами - зал истории Пекине от самых-самых древних "пекинских человеков" до середины 20 века. Большая экспозиция "Традиции китайцев", скорее, ее надо было назвать "традиции пекинцев", потому что выстроена она в виде хутунов, и из двора во двор проходишь от одной традиции к другой. Я их, наверное, выложу отдельным постом, хотя там-то снимала как раз немного. Понравился еще зал, посвященный пекинской опере - он оформлен как маленький театр со сценой, столиками - все как полагается. По стенам - одежды, инструменты и маски (то есть образцы росписи лиц), на сцене бывают иногда представления, а обычно показывают короткий фильм про актера, где он рассказывает внукам как подглядывал в детстве за Мэй Ланфаном из-за кулис и так и влюбился в оперу. Больше всего я снимала в залах скульптуры, фотографии откуда сейчас и покажу. В этих залах особенно тихо, по крайней мере, мне так показалось. В общем, смотрим вместе! Там, где знаю, ставлю выше фотографии подпись-пояснение, где нет - без подписей. Сидящая Гуанинь, или Бодхисаттва Авалокитешвара (дин. Сун (960-1279 гг) в зале керамики: А это уже статуя 18 века, тоже Гуанинь, Бодхисаттва Авалокитешвара: Еще Гуанинь - времен династии Мин: Будда из сандалового дерева (династия Цин 1644-1911): Будда Шакьямуни (1450 г): Будда Майтрейя (династия Мин 1368-1644): Вайрочана (династия Юань 1279-1368): Будда Шакьямуни (династия Мин 1368-1644): Prajnaparamita, женщина-бодхисаттва, воплощение совершенной мудрости (династия Мин 1368-1644): Будда (династия Юань 1279-1368): Статуя бодхисаттвы, в китайском тесте написано "один из возьми великих бодхисаттв" (династия Цин 1644-1911): Ваджрасаттва (династия Юань 1279-1368): Бодхисаттва (династия Цин 1644-1911): Это очень домашняя какая-то (видимо, и правда с домашнего алтаря, потому что очень маленькая) статуя Гуанинь из сандалового дерева (династия Цин 1644-1911): На слоне едет бодхисаттва Самантабхадра (открытие! оказывается, на вершине Эмей это тоже Самантабхадра!), династия Мин: Никак не удавалось снять так, чтобы лицо бодхисаттвы не светилось! Светилось при любом ракурсе, ну, значит так надо (династия Цин 1644-1911): Гуанинь (династия Юань 1279-1368), волшебно сохранилась статуя, по-моему, пишут, что где-то на территории Пекина нашли во время раскопок. Очень нравится! Гуанинь (династия Мин 1368-1644):. Будда Шакьямуни (примерно 10 век): Знаете, я встречаю иногда в метро такие лица. Особенно у детей. Или у девушек молодых, незамужних. Только мне надо в очень хорошем настроении ехать в этот момент в метро. Но лица такие есть, точно вам говорю! Ваджрасаттва (13-14 в):. . Шестирукий Манджушри (династия Мин 1368-1644):. . Вот здесь верхняя правая статуя - Сарасвати (династия Мин 1368-1644):. Вайрочана (династия Мин 1368-1644): Индуистское божество Virupaksa, не частое в Китае изображение. Вот тут по ссылочке на английском можно почитать, кто это. Dhrtarastra - один из четырех небесных защитников, отвечает за восток, еще зовется "царем дхармы", "творцом гармонии" и "небесным музыкантом". Изображение привезено из Тибета, относится тоже к династии Мин. Авалокитешвара с 11 лицами (15 век):. Манджушри слева, Ваджрадхара справа:. . . Тара: Pujadevi:. Usnisavijara:. Манджушри: Ваджрадхара: Остальное потом! Ну, и о практическом: В пекинский Capital Museum нужна предварительная запись. Вообще вход бесплатный (а не как на сайте написано), но записью количество желающих как бы ограничивают. Запись электронная на сайте музея, но у меня она не сработала, думаю, из-за номера паспорта нетипичного по местным меркам. В общем, я просто подошла и честно призналась, что пыталась записаться, да не вышло, и мне дали заветный билет. Можно взять аудиогид за 30 юаней, но информация в нем не по всем залам, а в основном только по залу истории Пекина. В залах, которые мне были интересны больше всего, я просто ходила и читала таблички, помечая себе что-то интересно на будущее. Фотографировать тут можно везде, только без вспышки. Об этом, правда, многие забывают, тогда аккуратно подходит сотрудник музея и напоминает. Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru

02.06.2011 смотреть >>

Методология. Определение и толкование. А также немного неформальности.

Методология— учение о преобразовании действительности через теоретическое знание, описывающее структуру, логическую организацию, методы (технологию), средства, приёмы и способы деятельности (действия). Методология призвана выявлять и распознавать частные процессы (объективные разнокачественности) в их взаимной вложенности в объемлющих процессах. Методология имеет дело с процессами — событиями в совокупности событий в Жизни. Частные факты принадлежат одновременно нескольким взаимно вложенным процессам, которые и необходимо изучать для того, чтобы управлять обстоятельствами. Если в обществе есть методологическая культура, то частные факты пропускаются через призму метода, в результате чего появляется субъективная концепция объективного процесса. Первый критерий достоверности субъективной концепции объективного процесса — сходимость с реальностью прогнозов развития объективного процесса в будущем и вскрытие раннее неизвестных фактов и их связей в его прошлом на основе концепции, принявшей на себя роль модели реальной жизни. Методология позволяет быстро определить, насколько иллюзорен тот или иной поток информации, выделить из него нужную информацию, пропустив через фильтр метода. Или же оценить всё как выдумку, не имеющую сколь-нибудь реальной основы. Методология это знание, которое способствует поиску новых знаний (это «масло масляное» будет разъяснено в конце повествования). Также из этимологии слова понятно, что методология позволяет создавать методы. Многие источники присваивают методологии место фундамента (основы), для всего происходящего в мироздании. Так, например, сейчас имеется более 2000 различных научных доктрин. И все они в каком-то месте имеют точки соприкосновения. То есть у всех наук есть нечто общее. Это и есть методология. Но именно эта область не раскрыта полностью ( и про это также в конце будет сказано). Так вот постепенное познавание этой части и позволяет совершать научные открытия. Или же обеспечивать развитие научной деятельности. Можно рассмотреть методологию и как описание объективных принципов и закономерностей. А если представить иерархично, то можно составить такую последовательность: методология => методы => методики, техники => действия, события, факты. Как видно, путь ведёт от абстракции к конкретике, от общего к частностям. Наука, как заметил Менделеев, начинается там, где начинаются измерения. А если точнее, то это метрология, методология и фактология. Согласно официальному определению это область человеческой деятельности, направленная на выработку и систематизацию объективных знаний о действительности. Эта деятельность осуществляется путём сбора фактов, их регулярного обновления, систематизации и критического анализа. А вот ещё одно определение: Наука — это основное средство решения задачи о предсказуемости поведения объектов управления (что бы ни стояло за этим термином: техника, общество, социальный процесс, индивид и т. п. ) во всех отраслях деятельности людей. Как мы понимаем, это уже определение из теории управления, которая сообразна к Русской Культуре. Наука обычно оперирует доказательными знаниями, где действует правило: повторяемость - критерий истины. Такие знания или утверждения называют научными. Но есть ещё и описательный способ, где практика критерий истины. «Эй, приятель - погляди на меня, делай как я» - примерно так можно выразить такой способ, который не всегда может гарантировать точный результат, потому как изначально работает с сущностями, которые выходят за возможности доступной метрологии, то есть там есть понятие «мѣра». Первый способ более распространён в естествознании и в основанных на естествознании отраслях деятельности людей, а второй более распространён в сфере гуманитарных дисциплин и их приложений. Методология основана на описательном способе получения знаний. И не отрицает получение таковых через интуицию. Частное проявление это методология познания и творчества, так называют совокупность познавательно-творческих навыков. Это описание процессов в психике личности, или в коллективной психике общества, которые протекают в ходе познавательно-творческой деятельности. Иногда такое называют «навыки». Это может быть навык создания настроения, навык перевода проблемы в разряд задач, прогнозирование течения событий, анализ событий, умение формализации образов в понятия и т. п. Здесь уже кое-кто догадался, что эти навыки есть не что иное, как автоматизмы, или стереотипы в психике. А таковые, как мы знаем, или внедряются с помощью культуры, или же, что намного реже - создаются индивидуально. Создание собственных стереотипов и внесение оных в подсознательные области психики, является очень ценным умением в плане личностного развития для каждого. Но, такое можно освоить и от носителя такого навыка - то есть от учителя. При этом действия в той или иной обстановке не могут быть отображением таких навыков, как это образно показано в сцене из фильма, где Чапаев, используя картофельные клубни проводил мастер-класс по тактическому искусству боевых действий кавалерии. Но ведь Чапаев в том эпизоде предстаёт как учитель - скажут многие! И это прозрение представляет собой вполне точное описание процесса освоения методологии познания и творчества. Учитель в данном случае указывает путь к информации, размеренной мѣрой (как мы уже знаем, информации без кода, то есть без мѣры не бывает), которая находится на каком-то носителе (разумеется, из материи, которая имеет размѣренное состояние). Ах! Кто сказал: «так ведь это же матрица !». Правильно! И теперь для тех, чьи умы созрели, даётся, наконец, точное и краткое определение понятия «Методология», потому как всё написанное выше, на самом деле слишком абстрактная информация. Методология - это способность считывать векторно-матричную мѣру с объемлющей все остальные матрицы, сущности. Имя ей: Матрица Божественного Предопределения. Теперь надеюсь, понятно, по какой причине владеющий методологией быстро способен выявить выдумку, не имеющую сколь-нибудь реальной основы? Отчего в самом начале было "масло масляное", то есть определение методологии как знания, позволяющего получать новые знания? Там просто была предпринята попытка не применять расширенный понятийный аппарат. На самом же деле методология это считка информации с матрицы, обработка её и превращение в знание. Теперь настала очередь объяснить то, что в начале было заявлено как "фильтр метода". На основе личного чувства мѣры, соотнеся выдумку с доступной областью Матрицы Божественного Предопределения, тот, кто владеет методологией, сможет сравнить мѣру вероятности существования такой выдумки в алгоритмах Матрицы Божественного Предопределения, после чего вынести персонально-личностное к этому отношение на основе своего чувства мѣры. Механизм тут такой же, как если умелая хозяйка не отмеряет соль, или ещё какую приправу с помощью весов или ложек, а берёт щепотку, после чего оказывается, что ровно столько и надо было для готовящегося блюда. Это и есть методология, она же - матричная субъектность. Потому все науки и имеют общую область соприкосновения в виде методологии - ведь всё мироздание происходит из Матрицы Божественного Предопределения. Любое научное открытие не что иное, как взятая оттуда же информация, не зря в начале материала упоминалась интуиция. А, если встаёт вопрос освоения такого предмета, то тут всё просто: чтобы научиться кататься на велосипеде, надо на нём кататься. Чтобы овладеть методологией, необходимо осваивать матричное управление, а это (как не печально) очень субъективное занятие. Ведь выше описано, что помимо умения формировать стереотипы у себя в подсознании, вполне вероятно, потребуется проделывать это и с коллективным безсознательным. А коллективное безсознательное в понятиях, принятых тут называется "эгрегор", который, как известно есть не что иное, как психическая проекция матрицы. Умение создавать матрицы - это то главное отличие людей от всего животного мира, и отказываться от такого дара, не только глупо, но порой и опасно. И зачем было много букв писать вначале, спросят у меня? Ну, вот так оно получилось. Аудио: cloud. mail. ru/public/4TGR/2zkZvYBof

30.09.2020 смотреть >>

Рынок Цинпин - Qingping Market (Qingping Shichang), Guangzhou

Рынок Цинпин в Гуанчжоу - это одна из самых интересных и спорных достопримечательностей. Место мягко говоря на любителя. Настоятельно не советую его людям сильно впечатлительным, даже учитывая, что на данный момент рынок уже потерял часть своего колорита. Рынок представляет из себя целый квартал из старых жилых домов, первые этажи, которых полностью заняты лавками по продаже различных товаров. Узкие улочки между домами завалены мешками и коробками с товарами. Люди здесь торгуют, здесь же живут и воспитывают детей. Про китайских ребятишек - это вообще повсеместно в Китае, на любом рынке можно увидеть очень много детей всех возрастов. Родителей нисколько не беспокоит тот факт, что условия совсем не соответствуют для их воспитания. Дети, как известно, тянут в рот все, что видят. Даже не знаю как местные торгаши решают эту проблему, но здесь просто зашкаливающее количество ядовитых веществ. Рынок специализируется на продаже всяких снадобий китайской традиционной медицины. На рынке можно увидеть множество удивительных товаров. В порядке вещей здесь - сушенные ящерицы, змеи, лягушки, скорпионы, гусеницы, пауки, морские гады, а уж растений и корешков вообще не счесть. Несколько улиц отведены под зоо-товары. Котята, породистые щенки, крыски, хомячки, рыбки, черепашки, все что угодно. Встречаются лавки с китайскими сувенирами, без них никуда :) Когда я читала обзоры в интернете, упоминалась еще часть рынка, где продаются зверушки на убиение в пищу. Самые разные зверушки, вплоть до экзотических. Но сейчас этой части рынка нет. Как нам объяснили продавцы, рынок постепенно оттесняется современной застройкой и многие торговцы переезжают в другие места. И действительно, вокруг квартала много строек, старые здания сносятся, строятся новые. Даже не знаю радоваться данному факту или нет. С одной стороны исчезает очень необычная для европейцев часть жизни города, но с другой стороны, многие припишут этой стороне культуры жуткую бесчеловечность. Вот здесь очень интересная подборка фотографий рынка, особенно впечатляют фотографии 1984 года, где много "того самого" жестокого колорита. Находится рынок в районе Qingping & Tiyun Roads Ближайшая станция метро "Huangsha", линии 1. Отдельно расскажу увлекательную историю об этих вот гусеничках: Историю нам поведали там же, на рынке. Исключительно в Тибете произрастает удивительный вид гриба под названием кордицепс. Данный вид флоры жизнеспособен исключительно паразитируя на особом виде гусениц. Несчастная гусеница в течение зимы находит и питается спорами данного гриба, а потом уползает под землю, готовясь к окукливанию. При этом создается очень благодатная среда для прорастания непереваренных спор. Достигая определенного размера, росток гриба убивает гусеницу и продолжает прорастать через ее голову. Затем этих гусениц собирают, засушивают и используют в китайской медицине. Кордицепсу приписывают мощное иммуностимулирующее действие, так же он помогает с проблемами мочеполовой системы. У нас люди тоже проращивают семена и считают молодые ростки жутко полезными. Ну а китайцы - народ "неиспорченный" предрассудками, поэтому ростки в гусеницах меня почти не удивили :)) 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29. Далее идут ряды с домашними животными, рыбками и всякими кормами. 30 31 32 33 34 35 36. Это жутко интересное создание - аксолотль его имя. У них поразительная способность к восстановлению и регенерации. Для ученых всего мира они излюбленный предмет изучения. Я однажды прочитала даже, что если эта скотинка теряет лапу, то иногда на месте старой лапы отрастает сразу две новых! Так, на всякий случай :)) 37 38. Чайная лавка 39 40 41 42 43. А это жутко уважаемый китайцами корень женьшеня 44. Здесь тоже разновидности женьшеня 45 46. Женьшень 47. Морские огурцы (трепанги) сушатся. По-китайски трепанг зовется "хей-сын" - "морской корень". Китайская медицина приписывает ему стимулирующие и укрепляющие свойства, сравнимые с действием женьшеня. Как и у аксолотля (фото 36), у него удивительные способности к регенерации. Считается даже, что если его разрезать на три части и бросить в воду, то каждый кусок восстановится до целого животного! Именно этими свойствами он столь привлекателен для китайской медицины. 48. Как нам сказали, это жабры. Огромные жабры, какие же должны быть рыбины? 49. Особый вид лягушек, которые водятся тоже только на юге Китая. Вроде как :)) 50 51 52. Морские гады неизвестной конструкции 53 54 55 56. Снова пророщенные гусеницы 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72. Магазинчик специализируется на продуктах из оленей. Все, что только можно, копыта, рога и многое другое. 73. Оленьи рога 74. И тут, ВНИМАНИЕ! Это сушеные оленьи пиписьки. Детородные органы пятнистых оленей в Китае очень высоко ценятся. Считается, что они повышают мужскую половую активность :)) 75 Вот вам еще карта этого квартала:

07.07.2013 смотреть >>

Новая коллекция - Африка, скифы, архаика.

Сегодня я покажу вам последнюю афро-скифско-архаичную коллекцию украшений. Украшения получились совершенно новыми и свежими для меня по стилю и мне это безумно нравится! А сначала многабукв предыстории, для тех кому не лень читать:) Я обожаю эксперименты и постоянный поиск новых форм, сочетаний и наполнений. Мне скучно все время загонять себя в рамки одного определенного стиля, во мне живет слишком много совершенно разных граней и оттенков, которые я могу выражать через творчество. Раньше я переживала из-за этого, ах, как же так, ведь у художника должен быть один четкий стиль и одна линия творчества, а меня тянет в разные стороны одновременно! Но со временем я примирила в себе все эти грани, я полюбила их и приняла себя со всеми сторонами, вкусами и цветами. Я просто наконец поняла, что какое бы оно ни было, оно моё. Человек очень многогранен, но у кого-то грани раскрываются интенсивно и постоянно, кто-то всю жизнь постепенно и неспешно узнает о себе новое, а кто-то не пытается искать ключики к самому себе. . . Ключи к себе искать на самом деле не так уж и сложно, они зачастую лежат на поверхности или в самых неожиданных местах. Это может быть глубокая книга, новое увлечение, путешествия (считаю это одним из самых мощных способов познания себя!), люди, которые открывают для нас что-то новое (эмоции, экспириенсы, информация), открытость к новым знаниям, знаний вообще не может быть слишком много. А может быть сами жизненные обстоятельства откроют новую дверцу. Так и у меня случился неожиданный виток в творчестве и жизни. Весной я остригла свои роскошные кудрявые косы. Мысли о коротких волосах меня стали посещать давно ( не хочу прожить всю жизнь с одной прической!)), но было жуть как жалко состригать длинные роскошные локоны, годами бережно выращиваемые. Но тут стало ясно, что время пришло. В общем, мы с подругой вдвоем это сделали, стоя в ванной комнате, в Казахстане, в деревне у подножия гор. Мы стригли мои кудри и смеялись до колик в животе. И случился переворот, которого я совсем не ждала. Я поменяла всего лишь прическу, но поменялось вместе с ней и все мое состояние и самоощущение. Я неожиданно стала чувствовать себя как будто бы легче, энергичнее и самостоятельнее. Как будто мой внутренний стержень стал еще мощнее. Мне захотелось видеть себя в совсем ином образе, я чувствовала себя совсем по иному. Захотелось простых лаконичных форм с глубоким содержанием и минимумом внешней мишуры. Внешне захотелось чего-то в духе афро. Вообще Африка - моя очень-очень старая любовь и предмет воздыхания и трепета. Образ Африки для меня ассоциируется с силой, первобытной мощью, насыщенностью орнаментом, горячим песком, немногословием, сдержанностью и необузданностью одновременно. . . Я стала изучать изображения с племенными африканскими украшениями и здорово помог мне в этом друг и товарищ Pinterest. А потом мы были в Сочи на мой др и сходили там в музей на выставку древних золотых украшений. И это произвело на меня какое-то неизгладимое впечатление. Эти мятые, грубоватые текстуры, эти естественные простые формы, эта неправильность правильных форм и такая бешеная сильная энергетика! Я рассматривала золотые украшения как завороженная и в голове всегда крутился вопрос- как, ну кааак люди до нашей эры руками делали такое ? Вы уже наверное поняли, к чему я веду) Древние римские и скифские драгоценности конечно же стали источником вдохновения для новых моих украшений. И вот из этих всех частей родилась моя афро-скифско-архаичная коллекция. Столько тепла и свежей энергии в нее вложено. Надеюсь, и вы это почувствуете. ___________ Кстати, решено, что отныне тут я буду размещать только картинки украшений. За подробностями, описанием и ценами милости прошу в мой магазин на ЯМ. Там же вы сможете и приобрести понравившиеся вещи. Друзья, на фотографиях представлена только часть украшений, все остальные вы найдете в магазине на ЯМ. *

30.06.2014 смотреть >>

немного о народности бай (Дали и окрестности)

Некоторые заметки про национальность бай (по ссылке англоязычная статья в вики, там про численность, например, цифры есть - байцев не так уж и мало по сравнению с другими малыми народностями Китая, около 2 миллионов человек), жителей Дали и окрестных деревень: наблюдения и сведения, которые я собрала специально по заданию сестры-этнографа. У национальности бай есть свой язык, принадлежит к тибето-бирманской подсемье сино-тибетской языковой семьи, а вот своей письменности нет, используют китайские иероглифы. Образования на национальном языке нет, все дети учатся на путунхуа. Религия: буддизм, но есть у каждой деревни и свой бог-покровитель и всякие почитаемые духи природы и народные герои. У многих домов и во двориках с утра зажигают благовония, палочки с красными концами, по запаху очень близко получается к тибетским запахам (хотя никакого чьего масла ячьего я тут не видела). Устройство дома покажу попозже с иллюстрациями, хотя я была все-таки скорее в традиционном доме по архитектуре, но не по наполнению. Но в любом случае, жилье - это дом-двор, обнесенный стеной, внутри открытый двор и жилые помещения. В деревнях есть дома из камня и из глиняных кирпичей (про деревню будет отдельно в посте про деревни у озера Эрхай). Про костюм. У мужского костюма специального не видели, как везде - рубашка и штаны. Женские интереснее - во-первых, головной убор, я уже писала про него вчера. Он разной степени сложности, но в основном идея такая, что на мягкий обод нашивается полоса с вышивкой, также бисер или блестки, бахрома. У женщин постарше убор обычно темных цветов, темно-синий с цветочками например. . . Сзади убор завязывается - раньше на лямочки, сейчас за резинку, держится довольно плотно на голове. Некоторые женщины надевают на убор сзади украшение из бисера со свисающими кончиками. Вариант головного убора или скорее просто украшения головы - красная нитяная лента, вплетенная в косу (волосы почти у всех длинные) и обмотанная вокруг головы (у тибетцев тоже такое видела, в том числе и у мужчин). Еще один вариант - что-то вроде большой кепки с торчащим вверх козырьком, надевается на косу или на узкий вариант вышеописанного убора. Фото пока нет, если найду, покажу. . Одежда: в основном темные брюки, сверху рубашка внапуск (чаще всего встречалась в синих тонах, но есть и малиновые, и других цветов) с боковой застежкой, сверху - жилетка тоже с такой застежкой. Жилетка бывает, как и рубашка, из хлопка или льна с хлопком, а бывает и бархатная. Сверху часто набрасывают шерстяной платок (его во время работ наматывают на головное украшение), популярен клетчатый вариант с ярко-розово-малиновым цветом. . На жилетках иногда встречается украшение из серебра со свисающими цепочками и большой красной бусиной, что-то вроде застежки, носят в основном женщины постарше. К костюму относится обязательно небольшой фартук - короткий выше середины бедра или как вариант чуть подлиннее почти до колена. По рукавам и нижнему краю рубашки, а также по нижнему краю фартука идет вышивка - в основном гладь, но встречалась и вышивка меленьким крестиком. Интересная деталь - пояс, которым подпоясываются женщины поверх рубашки и фартука, полностью или частично вышитый гладью - самая изящная его часть - чуть расширенные концы, которые свисают сзади и виднеются ниже жилетки. Украшение в ухе у замужних женщин - зелененький диск - нефрит, красный - какой-нибудь простой шарик или стекло, дарит жених перед свадьбой. . На ногах многие носят вышитые матерчатые туфли. Причем даже те, кто идет в поле работать, у них тоже могут быть такие туфли, понятное дело, не новые, но все-таки. То же касается и головного убора - просто на поле на него сверху обязательно намотают шерстяной или газовый платок или наденут шляпу с широкими полями. Вот обладательница туфель с предыдущего фото, мы ехали на великах по дороге, догнали ее и попросили сфотографировать. Кстати, на фотографии многие соглашаются, но не все - особенно старушки не все: Вещи часто носят в плетеных корзинах, или по типу рюкзака или - если очень тяжело, корзину несут с помощью плетеной из какого-то лыка плоской веревкой, которую вешают на лоб или на плечи в районе ключиц. Детишек носят в чем-то типа рюкзачков, спереди лямки перекрещены, сзади рюкзак часто украшен вышивкой, очень красивая гладь. Основной мотив вышивки, как и на поясе - цветок пиона. Детиков иногда носят и в обмотках по типу слингов - сзади или на боку. . . . . Назначение вот этой штуки, похожей на власяницу, пока не понятно, но кое у кого из крестьян ее видела, а эту сняла на базаре, надевается как накидка сзади, сделано из каких-то растительных волокон: Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru

14.04.2011 смотреть >>

Новое московское кольцо: взлетит или не взлетит?

Оригинал взят у periskop в Новое московское кольцо: взлетит или не взлетит? Несколько дней назад в процессе краткой поездки в столицу протестировал лично полное кольцо на новом московском проекте - МКЖД, будущем МЦК. Проект имеет весьма хитрый статус: исторически и технически он - "традиционная" железная дорога, но будет включён в систему городских сообщений как часть метрополитена. Таким образом, структуры РЖД будут отвечать за движение, выполнение графика и подвижной состав, а метрополитен - за безопасность, кассовые операции и тарифную политику. Первое, что меня поразило - это, конечно, масштабность проекта. Я давно не видел такого масштаба работы. Полагаю, что он заметно превышает по сложности строительство любой отдельно взятой ветки метро или ветки аэроэкспресса. Одна только интеграция с радиальными линиями чего стоит: 16 остановочных пунктов МКЖД будут логистически увязаны с 17-ю станциями метро, и ещё 9 - с 10-ю станциями ОктЖД и МЖД. Колоссальная работа. Но и это ещё не всё. Второе - это диверсификация функций МКЖД. Кроме "пассажирской" интеграции, будет сохранена ещё и транзитно-грузовая функция, которая была ранее главной: на 31 км из 54 км кольца построены третьи пути для товарных поездов и электрифицируются все съезды-соединения с вылетными магистралями. То есть, передаточные операции на ж/д кольце останутся - но уже будут осуществляться под электровозами, стандартными величинами составов, без переформирования поездов и потерь времени от этого. Я в ходе движения по кольцу смотрел на соединения - примерно половина уже готовы, ещё половина в процессе. Соединений и примыканий реально много, больше трёх десятков, если считать раздельно различные сьезды-соединения с обеих сторон кольца. Третье - это то, что по факту это новая дорога. Старую почти полностью срыли и положили на место прежней линии совершенно новую инфраструктуру. Путь, балластная призма, мосты, соединения, связь, автоблокировка, управление и прочее. Впрочем, давайте поподробней посмотрим на конкретику. 2. Началась поездка со станции с наиболее высокой готовностью к пуску (что вполне понятно, со стороны организаторов). Это ТПУ "Лужники", близ станции метро "Спортивная". О терминологии. На МЦК для места двусторонней остановки пассажирских поездов будет использоваться термин "станция", а не "остановочный пункт" или "платформа", как на ж/д. Полноценные товарные станции с путевым развитием на кольце тоже будут присутствовать, кстати. ТПУ - "транспортно-пересадочный узел", место пересадки с метро/платформы ж/д на МЦК. В связи с тем, что топология соединения линий и кольца в разных местах очень различная, то и сами ТПУ по обустройству переходов будут разные. 3. "Лужники" - очень массивное сооружение, рассчитанное на большой пассажиропоток. Видимо, это связано с его стадионным местоположением - чтобы он мог быстро перерабатывать пиковые потоки со стадиона. 4. Внутри идёт монтаж турникетов и прочего оснащения. Мы поднимались наверх пешочком. Турникетов на входе, кстати, порядка 24-х, по ширине. 5. Поднимаемся на платформу. Сейчас как раз идёт обкатка поездов по кольцу в режиме "12 минут" (непиковый интервал) и одновременно тестирование работы сигнализации и автоблокировки. Как мне сказали, через 2-3 недели начнётся обкатка пикового режима "6 минут", когда машинисты "прикатаются" к новой трассе, а пусконаладочные глюки в системе СЦБ будут выявлены и устранены. Т. е. поезд через каждые 6 минут. 6. Интересная деталь: с этого кольца открываются непривычные ракурсы и сочетания стандартных московских ориентиров. Конечно, вскоре к ним привыкнут, но пока смотрится очень нестандартно. Вот тут, например, виден монумент на Поклонной, который вообще-то довольно далеко, и "Дом на Мосфильмовской". Где-то тут же, по прямой, в лесном массиве и Ближняя дача Сталина. 7. А это иллюстрация протяжённости пути до станции метро. Нужно выйти из ТПУ, пройти под мостом и затем уже дойти до наземного вестибюля. Полагаю, примерно 100-120 метров. Я в конце пресс-тура спрашивал о том, а какая будет самая протяжённая по длине соединения пересадка и где, мне ответили "ок. 500-600 м", без уточнения. О тарифах и посадке. Важный вопрос, т. к. именно по нему идёт основная истерия озабоченных носорогов. Я скажу так, как публично объявили спикеры от метрополитена и РЖД на встрече с журналистами: 1) Система оплаты будет "метрошная", и именно метрополитен за неё отвечает (в смысле, за сопряжение электроники и кассовые операции) 2) На пересадку будет действовать метрошная карточка любого вида (разовые, "Тройка", "90 минут", с фиксированным числом поездок и т. д. ) 3) Бесплатная пересадка между метрополитеном и МЦК будет действовать в течении 90 минут. Грубо говоря, если вы заходите в 07. 00 в "Выхино", то вплоть до наступления 08. 30 вы сможете (по любому тарифу) пересесеть на любой ТПУ бесплатно. 4) Для входа нужно будет сохранять билет до конца поездки в метро и прохода до ТПУ. 8. Для наглядности - актуальная схема с пересадками и названиями. Та, что используется сейчас. 9. На заборе у стройки висела схема более раннего этапа. Как видите, несколько отличаются названия станций. 10. Вообще, на тестовую поездку собрали огромное количество журналистов, наверное 60-70 чел. Пробиться с вопросом первые полчаса было нереально, тем более что московские журналисты, когда собираются массой, ведут себя очень агрессивно, оттесняя и отпихивая конкурентов на внимание. У нас с этим как-то попроще. Тем не менее, после полпути, когда все эти жутко занятые господа свинтили с маршрута, стало хорошо и я всё что хотел, поспрашивал. 11. Путь на всём кольце переложен полностью. Балластная призма, как я понял, тоже заменена на более прочную и рассчитанную на интенсивное движение. Наката на путях пока относительно немного, всё новое. Тестовое движение только началось, буквально 5 дней назад на момент поездки. 12. Вторая, после осмотра "Лужников", станция была единственная подземная на кольце - ТПУ "Ленинский проспект". Она ещё не обустроена, освещения тоже не было, работы в самом разгаре. 13. "Ласточки" постоянно шли в обоих направлениях. Кстати, в итоге я чуть не остался на "Ленинском проспекте", когда замешкался внизу, снимая видео. Все уже сели, и мне пришлось срочно забираться на платформу и идти в салон через кабину, так как двери на вход уже заблокировали. Вот это видео, "подземная часть" - на второй минуте: 14. Обратите внимание, что заново переложены и "станционные" части - то есть те традиционные грузовые передаточные станции, которые были на кольце ранее. Тут тоже вся инфраструктура заменена и на все пути сделана электрификация. 15. Соединения с радиальными магистралями. Кое-где они уже готовы, с переложенными путями, подравненными и подсыпанными откосами и смонтированной контактной сетью, а кое-где только в процессе - например, столбы стоят, конташка не подвешена, или идёт рихтовка пути. Как я уже говорил выше, таких соединений десятка три и каждое переобустраивалось, в ходе реализации проекта. Ведь кольцо будет не только пассажирским. 16. На пути следования встречались и совершенно неожиданные открытия. Вот, например, этот новодельный лужковский фальш-кремлик в районе Измайлово. Я и не знал, что в Москве такое есть :) 17. Поезда по кольцу пока идут небыстро, так как идёт отладка СЦБ и всех настроек на перегонах. График пока тоже не введён в систему, как жёсткая директива для поездов. РЖД тут внедряет автоблокировку с подвижными блок-участками. Очень любопытное новшество. Т. е. интервальное регулирование поездов будет осуществляться так: 1) Управляющие модули GPS/ГЛОНАСС/GSM-R стоят на каждом поезде 2) Они отслеживают местонахождение и скорость поезда и контролируют дистанцию между ними 3) Возможна диспетчерская централизованная корректировка графика в режиме онлайн. Пока это будет реализовано в форме подсказок машинисту, но в перспективе система может функционировать и в полностью автоматическом режиме, машинст будет только контролировать движение. При форс-мажоре система будет оповещать диспетчера и по каналам связи GSM-R автоматически передавать машинистам на панель управления новый график. Да, вот ещё что: все перегоны на кольце - бессветофорные (!). Светофоры (входные и выходные) стоят только на станциях. 18. Старые станции царского времени (времён постройки МОЖД) тоже сохраняются, реставрируются и вписываются в общий ландшафт. Как я увидел на пути, сохранено также несколько старых зданий стрелочно-диспетчерских постов, которые сейчас не нужны, но остались кое-где. 19. Работы пока что идут вовсю, всё только в процессе. Объём доделок очень велик. На фото - ст. Белокаменная, работает рихтовочно-подбивочная машина, которая тоже попала на видео выше. 20. Ст. Белокаменная, спуск в подземный переход. 21. Не все магистрали я опознаю - всё-таки я не отсюда, тем не менее по ориентирам можно догадаться, где это. Видите, вдали "Рабочий и колхозница"? :) 22. На телебашню Останкино - тоже непривычный ракурс. Вообще, МКЖД взрезает много новых районов и парков, которые теперь станут гораздо доступнее. Например, Яузский лесопарк, Покровское-Стрешнево, Ботанический сад с севера и т. п. 23. Вопрос ограждения линий. Пока она не ограждена целиком, но если я верно понял - это будет реализовано к концу года. Так как линия превращается из тепловозной в интенсивную пассажирскую и электрифицированную (6 минут интервал в одном направлении, а если в оба - то от 3 минут). Как решается вопрос переходов через неё, нужно спрашивать дополнительно. Пока что народ переходит свободно. 24. Работы, если честно, на линии ещё очень много. Не совсем понятно, как они успеют к началу сентября - разве что если запустят не все ТПУ сразу, а только наиболее готовые к пропуску. Но и после там доделывать переходы и соединения ещё на полгода, точно. Хотя, базовая инфраструктура пропуска пасс. поездов сделана целиком, электрификация тоже и сейчас уже пошло тестирование. 25. Ст. Лихоборы, пассажирское здание. 26. Платформа станции "Войковская". Удивило "московское время" в навигации. А какое тут ещё? :) (вообще, проблему сопряжения навигации метро и РЖД ещё придётся как-то решать) 27. Ещё из удивлений: собственно "Войковская" продублирована и на МКЦ. Помню, что насчёт сохранения этого названия внутри метро была довольно серьёзная вонь. Вот есть ссылка на голосование каких-то "активных граждан", что якобы будет другое название. Но пока так, как на фото. 28. Доделки по пути. 29. Объем движения поездов на МКЖД будет достигать 120 пар/ сутки с интервалом 6 минут (час пик) и 12 минут (внепиковое время). Полный круг по кольцу - ок. 90-95 минут, движение будет осуществляться ежедневно с 5:50 до 00:30. Тут я как раз расспросил Максима Шнейдера (начальник департамента управления бизнес-блоком "Пассажирские перевозки" РЖД) про то, почему всё же выбрали "Ласточки" как базовый ПС для линии. Ведь их обслуживание и стоимость эксплуатации заметно дороже, чем обычных электричек отечественного производства. Ответ сводился к следующему: - потому что стоимость жизненного цикла (в расчёте на 1 год) "Ласточки" дешевле и служит она дольше - производство "Ласточек" локализовано в Верхней Пышме и это позволит загрузить завод полноценно, заметно снизив в серийном производстве стоимость 1 поезда, а лицензия всё равно уже куплена - "Ласточки" хорошо себя показали в обслуживании пикового потока на Олимпиаде-14, оттестированы там и теперь это решение может быть растиражировано на обслуживании пиковых потоков московского мегаполиса - при росте потока "Ласточки" могут быть легко сдвоены, хотя на начальном этапе поезда будут 1-составными - сейчас степень локализации этого ПС составила 63%, но в ближней перспективе будет 80% - так что теперь это ещё и поддержка отечественных смежников, - старые электрички не будут соответствовать новому техрегламенту, который будет принят в ближайшее время, и вообще "это поезд нового поколения" Надо сказать, что сейчас на кольце тестируют разные "Ласточки", в т. ч. и межгородского сообщения (2+3). Но для МЦК будут поставлены салоны с комплектацией сидений 2+2, веломестами в концевых вагонах и широким проходом. Это всё хорошо показано у russos в его большом посте. Я сосредоточился на внешней инфраструктуре и на видео и вагон "московской" компоновки не снял. Но у него это есть. Базироваться поезда для МЦК будут в депо "Подмосковная". 30. В общем, сейчас идёт интенсивная обкатка и тестирование. На станции "Ходынка" наш поезд надолго встал (почти на 40 минут) - был какой-то глюк в автоблокировке. Как его отловили и ликвидировали, снова возобновили движение в обе стороны и за эту стоянку с состава свинтили почти все "общие" журналисты, остались только транспортные и те, кому тема была реально интересна. И сразу стало намного комфортнее, можно было поснимать почти везде. 31. В кабине. Ребята "прикатываются" к новой трассе. Машинисты и помощники тут будут от РЖД, не метрошные. 32. Шикарный вид на Сити. Вот и видео из кабины: 33. Психоделика станции "Деловой центр". Правда, она тут такая единственная. Остальные обычные :) 34. Впереди - мост через Москву-реку. Тоже новый. Светофоры все, как видите, светодиодные. 35. Опять интересные и не очень стандартные виды. Их тут много. На холмах вдали - МГУ. 36. Едем мимо Молотова и Хрущёва. 37. Всё, полное кольцо замкнуто! До конца доехали немногие, надо сказать :) Можно спускаться с "Лужников" вниз! Общие выводы. 1. Масштаб работ колоссальный. 2. Сложность сопряжения всего - тоже. 3. К сентябрю все сдать мне представляется нереальным. Если и пустят - только часть станций. 4. Работ по отладке и доделке - ещё минимум на полгода. Многие ТПУ не готовы. 5. Многие москвичи уже ждут эту трассу с большим нетерпением, и проект обязательно "взлетит" 6. Для раскрутки нужно максимум полтора года, потом МЦК наполнится полноценно 7. Стенания о том, что "это всё зря и не нужно" - смехотворные, примерно как страдания жопоголиков по "Сапсанам" образца 2009-10 гг. 8. Появится много маршрутов, которые существенно разгрузят "кольцевую" метро и не нужно будет ехать через центр 9. Грузовое передаточное движение не исчезнет, а тоже останется. Так что кольцо будет работать круглосуточно, но уже в электровозном режиме.

12.07.2016 смотреть >>

Мост в нужную сторону, киты или Что иногда происходит потом.

А кто помнит творческий конкурс клякс у меня в блоге? Посмотрела, это был аж 2011 год (ссылку не даю, так как часть картинок, к сожалению, слетела). Победила тогда в результате вашего голосования Аня annything вот с этой картинкой, кто помнит, кто голосовал? Аниным призом было участие в моём рисовальном и арт-терапевтическом курсе "ПроЯвление". У неё был низкий творческий тонус, мало веры в себя, разного рода сомнения и заметно стопорящееся рисование (вплоть до не могу). Надо сказать что на курсе я всегда стараюсь уделять каждому внимание индивидуально и потом годами помню про каждого участника. С Аней для меня процесс был непростой, но по ощущениям очень интересный и продуктивный. Важно то, что мы не осваиваем на курсе какие-то техники, не учимся в привычном смысле слова, основная задача именно расчистить путь от завалов сомнений, страхов, обнаружить свои силы и возможности, поверить в них, почувствовать вкус удовольствия, вернуть (или впервые пережить) вдохновение, уверенность, радость. Вот, кстати, эта птица, которую вы уже видели, тоже Анин результат задания (кстати найдите руку на картинке). А теперь слово самой Ане ( копирую из её жж ). И мне, чёрт возьми, приятно и важно что она это написала. Неожиданно. И удивительно, с одной стороны, что 4 года с спустя. А с другой стороны. . . Я уже ответила Ане лично, а для вас просто процитирую её пост. « Я сейчас напишу, наверно, самый отложенный во времени отзыв. Но зато взвешенный, обдуманный, с рассказом о «последствиях» и большой благодарностью. Почти четыре года назад, в феврале 2011 года решила я вдруг поучаствовать в конкурсе (что мне совсем несвойственно). И поучаствовала. Оля ornata проводила конкурс на самую художественную кляксу. Как сейчас помню морозный солнечный денёк и шёпоток музы, который посоветовал мне вынуть из морозилки лёд, из шкафа чернила и сделать это: Моя работа выиграла, причём совершенно честно. Когда я решила попросить друзей за меня проголосовать, оказалось, что куча незнакомых людей уже это сделала! Я выиграла Олин курс арттерапии «Проявление». Суть этих занятий в том, что ты, не будучи художником, рисуешь. Рисуешь свои эмоции и не думаешь о том, что ты рисовать не умеешь. И вот тут сюрприз — оказалось, что рисовать и делать действительно красивые работы (пусть и очень абстрактные) могут вообще все! И я, как профессиональный художник (возьмём это в кавычки) мало чем отличаюсь от всех остальных. В общем так. Что было потом, после курса. Я вдруг резко поверила в свои силы. Я отбросила все сомнения и позвонила, наконец, в музей каллиграфии (я не решалась пойти учиться каллиграфии в течение нескольких лет). Сейчас, оглядываясь назад, я понимаю, в какой счастливый момент я туда позвонила! Запишись я на курсы чуть позже или чуть раньше, я бы никогда не встретилась с теми людьми, общение с которыми для меня теперь стало так дорого. По большому счёту, я уже научилась всему тому, ради чего я вообще туда шла. Другое дело, что оказалось, что это лишь начало длинной дороги к настоящему мастерству. Но это уже другая тема. Так вот, что я хочу сказать. Я всё-таки опять, под каллиграфическую сурдинку, начала рисовать. И отрадно то, что это оказалось нужно кому-то кроме меня! То есть помимо чисто дизайнерских работ, меня стали просить об иллюстрациях!!! Я сначала ужасно стеснялась и отнекивалась, а потом решила, что раз кому-то нравится, то и пусть :) Но это какой-то фантастический поворот событий для меня. . . И как бы в продолжение морской темы вот вам кит — он же открытка для WWF. " PS Оля, и всё я это пишу, чтобы сказать тебе такое многословное спасибо. Правда, что-то очень важное случилось со мной тогда на твоём курсе :) » И обещанная информация. С вами тоже может такое произойти. Снова веду рисовальный арт-терапевтический курс "ПроЯвление" начиная с ближайшего вторника, 7 апреля. Начало в 19:30 чтобы успевать после работы, 3 минуты от метро Тульская. Даты: 7, 10, 14, 17, 28 апреля. 7900 стоимость всего курса. Ещё два места. Пишите ornata7@gmail. com.

03.04.2015 смотреть >>

МК "Апгрейд джинсовки или как "уделать" новую куртку. "

Одежда имеет право быть любой, но только не скучной! Может именно поэтому рваные джинсы регулярно возвращаются на подиумы и страницы модных журналов. Коко Шанель говорила, что мода выходит из моды, а стиль - никогда. Рваные джинсы - это, безусловно, стиль :) Переделать джинсовку несложно, главное не переусердствовать и сделать это красиво, иначе окружающие решат, что жизнь Вас не пощадила:)) Хотя тут все зависит от воспитания и вкуса: как-то мой папа, подозрительно оглядев мои безумно дорогие рваные дизайнеркие джинсы, осторожно поинтересовался все ли в порядке у меня с деньгами:))) А еще вспомнилось, как в 70х старшая сестра подарила мне мои первые джинсы (я была не первой их владелицей и, даже подозреваю, что не второй:)) и мы с подругами бегали на набережную, чтобы "правильно потереть их в нужных местах о парапет". "Правильно" считалось тереть их не снимая, теми самыми "нужными местами"предварительно намочив на себе штаны ))). Эх, жаль тогда не было возможности снять это действо на видео, я бы сейчас не отказалась посмотреть))). Пару лет назад я попросила приятеля из Штатов привезти мне несколько джинсовых курток для росписи. По умолчанию я полагала, что из Америки ко мне приедут именно американские куртки. Но приятель решил, что все равно я "их буду портить" и привез такие страшные дешевые индийские куртки, что я не стала тратить на них усилия и убрала подальше с глаз долой. А тут, вдруг вспомнила и решила все- таки попробовать. До росписи попробуем сделать куртку поинтереснее. У меня нашлись старые - престарые тоненькие домашние джинсы из разряда " и носить уже нельзя, и выбросить жалко". От куртки отпарываем рукава и пояс. От рукавов манжеты. И подпарываем воротник изнутри. Делаем выкройку для того, чтобы продублировать детали куртки джинсой от штанов. Оригинальные швы на куртке желательно сохранить по максимуму, поэтому не распарывая кладем куртку на кальку и прокалываем булавками точно по швам. Потом обводим дырочки от булавок и получаем точную выкройку (этот метод - тоже "привет из прошлого", когда в эпоху тотального дефицита копировалась понравившаяся одежда подружек). Вырезаем получившиеся кокетки полочек. С рукавами еще проще; прикололи к штанинам от старых джинсов и вырезали. Тут нужно обратить внимание на шов на штанине, он должен совпасть со швом на рукаве ( на джинсовках рукав двушовный, в нем есть разрез под застежку), чтобы потом было проще дублировать детали "шов в шов" и разрез получился аккуратным. Вот такие детали рукавов и полочек у нас получились: Подшиваем подкрой к деталям куртки. Срезы горловины и полочек прячем под воротник и планки. Разрез на рукавах подшиваем вручную. Дальше размечаем места будущих дырок. Я просто наметила линии мелом. Тут есть только одно условие - они должны быть проведены по косой, чтобы потом дырки не расползлись ( это - техника синели на тканях, она сама по себе очень интересная) Прокладываем строчки по меловым линиям и завязываем узелки на концах строчек: Вот так теперь выглядят наши рукава и кокетка. Собираем рукава. Строчку желательно проложить максимально точно по месту прошлого шва. Дело в том, что джинсовые вещи сначала шьются, а потом обрабатываются в заводских условиях и, мало того, что в швах цвет интенсивнее, но еще и сгиб очень устойчивый, а наша задача сделать "как было". Кстати, именно несоблюдение этого и приводит к тому, что переделанные джинсы зачастую выглядят как-то кустарно. Куртка была невнятной длины, поэтому я ее укоротила и длина имеющегося пояса оказалась великоватой. Чтобы не нарушать имеющиеся строчки я просто разрезала пояс пополам, укоротила и снова сшила. Куртку собрали. Теперь она стала короче, кокетки продублированы голубой джинсой и проложены строчки под будущие разрезы. Теперь самое интересное. Наконец-то можно дырявить! Осторожненько, чтобы не повредить нижнюю джинсу, маникюрными ножницами делаем разрезы между нашими строчками. А теперь махрим их пемзой. Ну вот и все - наша рваная куртка готова: Но делалось-то все ради росписи! Поэтому поехали дальше. . . . . Я ориентировалась на котов Laurel Burch. Вроде как изготовление "для себя" под закон об авторском праве не подпадает (хотя, уже в процессе подмала, что можно было просто разрисовать кошаков в стиле детских рисунков на асфальте. Ну да ладно, успею еще:)) Для начала просто набросала контуры шариковой ручкой ( карандаш рисовать не хотел, а исчезающего маркера у меня отродясь не водилось. Но, если у кого он есть, то им конечно лучше. ). Краски для ткани Явана и Пебео, черная- мой любимый Сапфир для кожи (развожу водой, держиться на ткани намертво). Процесс описывать не буду, вроде по фоткам все понятно. Принцип детской раскраски ; как хочу - так и мажу:)) Роспись закрепляем утюгом. Заодно разутюживаем разрезы, чтобы они смотрелись рельефнее и голубая джинса проглядывала сильнее. А вот и результат: Для сравнения фото "как было":. . . и как стало: А вот без помощницы - никуда:)))

22.07.2012 смотреть >>

МК "Апгрейд джинсовки или как "уделать" новую куртку. "

22.07.2012 смотреть >>

Претензия к почтовой доставке АО «ДПД РУС» (сайт dpd. ru)

это фото на фликре: www. flickr. com/photos/161570495@N07/30195603068/ Уржумка - железнодорожная станция Южно-Уральской железной дороги, до Уфы - 300 км ))) Монополизм и неудовлетворительное управление в действие - или как организована доставка, которая так активно сейчас рекламируется на Авито. Суть эпизода такова: была сделана покупка (с доставкой) на Avito. ru. Далее всё это вылилось в очень интересную историю, речь о которой ниже. Итак, что мы имеем в сухом остатке: 9. 10. 2018 года посылка с использованием весьма недешёвого сервиса срочной доставки под названием АО «ДПД РУС», массой в 500 граммов, была отправлена в полдень из города Уфа в город Челябинск внутри России. Расстояние между городами Уфа-Челябинск 400 километров. Эти города связаны как прямой железнодорожной веткой Москва-Челябинск, так и автодорогой М-5. В сервисе «поездка с попутчиками» поездка Уфа-Челябинск оценивается по средней стоимости в 550 рублей. Время в пути 6 (шесть) часов. А теперь настало время рассказать о том, как работает сервис срочной доставки под названием АО «ДПД РУС», который монопольно действует при покупке на сайте частных объявлений Avito. ru. Оплата происходит в момент покупки, после чего клиент получает извещение о том, когда планируется доставка. В описываем случае крайний срок доставки был такой: до 12 октября. Стоимость АО «ДПД РУС» за такую услугу выставила отнюдь не маленькую: 879 рублей. Также было предложено проследить путь почтового отправления на сайте по трекинг-номеру. Когда, согласно информации с сайта dpd. ru посылка отметилась как находящаяся по указанному адресу пункта выдачи, был нанесён туда визит. И оказалось, что посылки нет. Далее клиент набрал номер, указанный на сайте dpd. ru. После ожидания длительностью каких то 20 (двадцать !!!) минут в общей сложности за две попытки, удалось получить ответ специалиста. И тут выяснилось, что указанная дата на сайте (не верь глазам своим) вовсе не дата доставки. А дата (оцените корпоративное циничное лицемерие) предполагаемой доставки. Да простят автора руководители АО «ДПД РУС» за честность, но на сайте русским по белому написана то, что двояко прочитать невозможно. О чем и говорит скриншот. А то, что посылки нет, так это говорит о том, что руководство, точнее - управление в АО «ДПД РУС» поставлено из рук вон плохо. Происходит это по одной из простых причин: либо на предприятии царит бардак, либо сотрудникам очень мало платят. Или же по совокупности этих двух причин. То, что произошло далее стало доказательством вышеописанных предположений. Сотрудник АО «ДПД РУС», Людмила Панина сообщила, что предмет, то есть почтовое отправление даже не входило в сортировочный центр в городе Уфа (есть диктофонная запись разговора). Это было, минуточку, 13-е октября 2018, а принят к исполнению заказ был 9-го октября 2018 года. Те есть 4 (четверо) суток (!!!) АО «ДПД РУС» раздумывал, что же сделать с посылкой! Далее Людмила Панина уверила, что с этого момента посылка (наконец-то) начинает свой путь к адресату. Вот тут, господа «гениальные» управленцы из АО «ДПД РУС», для вас наступает момент истины. До какой степени может у сотрудника компании развиться ненависть к вам, «гениальным» управленцам, то есть к руководству АО «ДПД РУС», если рядовой сотрудник не задумывается о том, что такая информация просто дискредитирует, пробивая дно. Вдумайтесь: четверо суток посылка находится непонятно где, и лишь по звонку негодующего заказчика начинает свой путь к адресату! Такое бывает только, если работникам очень мало платят! Так вот, исходя из вышеизложенного, и с учетом того, что АО «ДПД РУС» монопольно действует как служба доставки, автор сих строк требует возмещения морального и материального ущерба, оченивая его в сумму 600 (шестьсот) рублей, обоснованно полагая, что оставшихся 279 рублей вполне достаточно для оплаты тех услуг, которые предоставила АО «ДПД РУС». Ведь если просто отдать посылку попутчику, он довезёт оную за 6 (шесть !!!) часов за сумму, возможно и меньшую, чем 279 рублей. Тогда не будет необходимости обращаться с жалобой, например в ФАС РФ, ведь именно по причине монопольного предложения так завышена стоимость при весьма неудовлетворительном сервисе. приложение: несколько копий (скриншотов) документов под спойлером и - ссылка на диктофонную запись беседы с представителем сервиса: cloud. mail. ru/public/B3J9/CsuBYZSQ6

15.10.2018 смотреть >>

О прошедшем мастер-классе

Спасибо, за то, что по та-а-акому максимуму пытались донести до нас информацию. Очень ценно, что себя не жалели, и на все вопросы очень развернуто рассказывали. Благодарна за то, что поделились опытом, свои взглядом и еще много чем+))). О мастер-классе говорят. . . Луиза Горшенина Какое-то время назад я стала искать возможности где-то еще набраться информации по обработки фотографий. Почему-то стала чувствовать, что снова нуждаюсь в приливе новых знаний, особенно меня интересовала обработка кожи. Если зайти на сайт http://www. free-lance. ru, то там можно найти интересные работы с такой ретушью, которая хоть и стоит, конечно, 400 долларов за кадр, однако же надо признаться - я такую не сделаю даже если мне заплатят больше. По запросу "журнальная ретушь обучение" Яндекс не выдал ничего путного, однако запрос Высшим силам был уже послан. Ретушь, которую делает фотограф Сергей Хватынец, бесспорно заслуживает похвалы. На фестивале Русская Свадебная Фотография в апреле я долго высматривала изъяны и достоинства его работ, и решила, что у него есть чему поучиться. И вот 25 августа я все же попала к нему на мастер-класс. Оказывается, я действительно, мягко говоря, отстала от новых технологий обработки. Порой мне кажется, что можно по-старинке обрабатывать фотографии теми инструментами, которые у меня были пару-тройку лет назад и ничего не меняется. Кожа одна и та же, свадьбы тоже, ничего нового. Каково же было мое удивление, оказывается мне было очень полезно сходить к Сергею на мастер-класс и провести целый день с такой пользой. Оказывается, пока я обрабатываю фотографии так как я умею, Сергей постоянно что-то ищет новое. Он ищет новые идеи на сайтах, в комьюнити в ЖЖ, читает на форумах обсуждения, смотрит обучающие фильмы. Как все же приятно заряжают люди, которые никогда не останавливаются на достигнутом, их всегда так хорошо видно, они так отличаются от других, кого устраивает их удобная ниша, которую они заняли. Сергей, хочу сказать тебе спасибо за твой вклад в меня как профессионала и фотографа, за то что ты так внимательно и с такой отдачей работаешь с другими людьми. За то знание, которым ты делишься охотно и готовность помогать в развитии. Как все же чудесно устроен мир: если есть желание что-то делать хорошо, обязательно есть люди которые тебе будут помогать двигаться дальше и дальше, только иди, только находи в себе силы делать что-то новое каждый день. А Анечке, его жене и арт-директору спасибо за заботу и теплоту, с которыми был устроен этот день, и за неиссякаемую энергию. Андрей и Наталья Котуховы За творчеством Сергея Хватынца я слежу с 2008 года. Безумно нравятся все его работы, его стиль съемки и обработки. Поэтому на свой первый мастер-класс я поехала именно к нему и к его верной помощнице, неповторимой и очаровательной Анне Тычинской. Ребята делились своим опытом, колоссальным багажом знаний!!! Заряд позитива, эмоций, уверенности в себе, полученный на мастер-классе, помогает мне в моём творчестве! Сергей и Анна! На мастер-классе получили много полезной информации! Разложили все по полочкам и подняли планку! Огромное спасибо! С уважением, Наталья и Андрей Котуховы! Роман Поляков Сергей, спасибо за мастер-класс. После него качество обработанных снимков заметно улучшилось :) всё было понятно и доступно. Желаю удачи и в обучении молодых фотографов :) Ангелова Елена Очень хочу сказать вам спасибо от всей души! Очень ценны знания, приобретенные на мастер-классе. Я лично шла к вам за вдохновением, за уверенностью, за навыками. Все это я получила. А это очень не мало!!! Спасибо, за то, что по та-а-акому максимуму пытались донести да нас информацию. Очень ценно, что себя не жалели, и на все вопросы очень развернуто рассказывали. Благодарна за то, что поделились опытом, свои взглядом и еще много чем +))). Безумно интересный мастер-класс! Такие вещи интересные рассказываете, которые можно только узнать через много-много лет, на собственном опыте. Или отучившись на психолога))!!! В общем, труд твой, Сергей, полученные знания будем помнить всегда! Нужным и полезным делом занимаешься: сделать лучше людей в профессии фотограф. С вами очень приятно и интересно общаться. Дай вам, Бог, ребята, надолго и всего! Спасибо еще раз вам! С уважением, Ангелова Елена Евгения Ким Мне уже давно нравились работы Сергея, и перед поездкой в Москву я узнала о проведении мастер-класса и очень обрадовалась, что удастся посетить его. Могу сказать, что я ни капли не пожалела! Большое спасибо Сергею)) За два дня непрерывного обучения в режиме нон-стоп на меня свалилось такое невероятное количество полезной информации, опыта, который накапливался годами практики, что у меня теперь много пищи к размышлению) Лично для меня очень полезна оказалась информация по обработке. То, что раньше казалось темным лесом, теперь уже не кажется таким страшным) Очень понравилась подача материала – доступно и доходчиво, очень подробно, ни один вопрос не остался без внимания. Конечно, за два дня сложно освоить все на отлично и начать снимать как профи, но был дан хороший старт, и заложена база для этого. Без преувеличения могу сказать, что это был самый полезный мастер-класс, который я посетила. Огромное спасибо Анечке за создание уютной, почти домашней атмосферы) Ну и самое главное, ребята, вы просто очень классные, веселые и приятные люди. Я бы с удовольствием посетила еще один ваш мастер-класс, чтобы посмотреть как строится работа с моделью. Успехов Вам! Максим Кашляев Свадьбы снимаю уже не первый год, при этом побывав на семинаре Сергея и Анны вынес много новой и полезной информации для себя. Очень приятно было мне лично, что чувствовалось что ребята делятся опытом на все 100%, при даже самых каверзных и секретных вопросах ответы давали на все! Это меня подкупило! Часто на семинарах многое не договаривают, но не в их случае. Пожелания: хотелось бы побольше времени, так как два дня посчитал мало надо 3 как минимум! Еще раз большое спасибо за промыв мозгов и новых мыслей на новый сезон! Калашников Алексей Посетил МК Сергея Хватынца. Сказав что я доволен - совру. Я очень доволен. После МК по другому взглянул на обработку фотографий. Пересмотрел портфолио и обработал заново. Фотографии преобразились. Сергей отличный преподаватель, материал подается так, что никаких вопросов не возникает, а если вопросы появляются то на них тут же дается исчерпывающий ответ. Мне понравилось, что Сергей подробно рассказывает какими инструментами он пользуется в различный фоторедакторах, в каких случаях применяется тот или иной плагин, action. Смотришь и думаешь, вот оно, все доступно и этим может пользоваться каждый, но не каждый используя эти инструменты может быть таким же как Сергей, но нужно стремиться. Сергей постоянно пребывает в поисках новых идей, направлений. Это действительно тот человек, к которому нужно идти за знаниями. Неля Байтимирова Анюта и Сережа! Огромное спасибо за суперский мастер-класс, который я ждала полгода! Не пожалела ни сколечки… Узнала много интересного и полезного, заполнила свои профессиональные ячейки недостающими знаниями, появилась уверенность в своих силах. Два дня прошли в теплой дружеской атмосфере! Искренне желаю вам успехов! Люблю вас!!! Неля. информация о следующем мастер-классе Спасибо, за то, что по та-а-акому максимуму пытались донести до нас информацию. Очень ценно, что себя не жалели, и на все вопросы очень развернуто рассказывали. Благодарна за то, что поделились опытом, свои взглядом и еще много чем+))). О мастер-классе говорят. . . Луиза Горшенина Какое-то время назад я стала искать возможности где-то еще набраться информации по обработки фотографий. Почему-то стала чувствовать, что снова нуждаюсь в приливе новых знаний, особенно меня интересовала обработка кожи. Если зайти на сайт http://www. free-lance. ru, то там можно найти интересные работы с такой ретушью, которая хоть и стоит, конечно, 400 долларов за кадр, однако же надо признаться - я такую не сделаю даже если мне заплатят больше. По запросу "журнальная ретушь обучение" Яндекс не выдал ничего путного, однако запрос Высшим силам был уже послан. Ретушь, которую делает фотограф Сергей Хватынец, бесспорно заслуживает похвалы. На фестивале Русская Свадебная Фотография в апреле я долго высматривала изъяны и достоинства его работ, и решила, что у него есть чему поучиться. И вот 25 августа я все же попала к нему на мастер-класс. Оказывается, я действительно, мягко говоря, отстала от новых технологий обработки. Порой мне кажется, что можно по-старинке обрабатывать фотографии теми инструментами, которые у меня были пару-тройку лет назад и ничего не меняется. Кожа одна и та же, свадьбы тоже, ничего нового. Каково же было мое удивление, оказывается мне было очень полезно сходить к Сергею на мастер-класс и провести целый день с такой пользой. Оказывается, пока я обрабатываю фотографии так как я умею, Сергей постоянно что-то ищет новое. Он ищет новые идеи на сайтах, в комьюнити в ЖЖ, читает на форумах обсуждения, смотрит обучающие фильмы. Как все же приятно заряжают люди, которые никогда не останавливаются на достигнутом, их всегда так хорошо видно, они так отличаются от других, кого устраивает их удобная ниша, которую они заняли. Сергей, хочу сказать тебе спасибо за твой вклад в меня как профессионала и фотографа, за то что ты так внимательно и с такой отдачей работаешь с другими людьми. За то знание, которым ты делишься охотно и готовность помогать в развитии. Как все же чудесно устроен мир: если есть желание что-то делать хорошо, обязательно есть люди которые тебе будут помогать двигаться дальше и дальше, только иди, только находи в себе силы делать что-то новое каждый день. А Анечке, его жене и арт-директору спасибо за заботу и теплоту, с которыми был устроен этот день, и за неиссякаемую энергию. Андрей и Наталья Котуховы За творчеством Сергея Хватынца я слежу с 2008 года. Безумно нравятся все его работы, его стиль съемки и обработки. Поэтому на свой первый мастер-класс я поехала именно к нему и к его верной помощнице, неповторимой и очаровательной Анне Тычинской. Ребята делились своим опытом, колоссальным багажом знаний!!! Заряд позитива, эмоций, уверенности в себе, полученный на мастер-классе, помогает мне в моём творчестве! Сергей и Анна! На мастер-классе получили много полезной информации! Разложили все по полочкам и подняли планку! Огромное спасибо! С уважением, Наталья и Андрей Котуховы! Роман Поляков Сергей, спасибо за мастер-класс. После него качество обработанных снимков заметно улучшилось :) всё было понятно и доступно. Желаю удачи и в обучении молодых фотографов :) Ангелова Елена Очень хочу сказать вам спасибо от всей души! Очень ценны знания, приобретенные на мастер-классе. Я лично шла к вам за вдохновением, за уверенностью, за навыками. Все это я получила. А это очень не мало!!! Спасибо, за то, что по та-а-акому максимуму пытались донести да нас информацию. Очень ценно, что себя не жалели, и на все вопросы очень развернуто рассказывали. Благодарна за то, что поделились опытом, свои взглядом и еще много чем +))). Безумно интересный мастер-класс! Такие вещи интересные рассказываете, которые можно только узнать через много-много лет, на собственном опыте. Или отучившись на психолога))!!! В общем, труд твой, Сергей, полученные знания будем помнить всегда! Нужным и полезным делом занимаешься: сделать лучше людей в профессии фотограф. С вами очень приятно и интересно общаться. Дай вам, Бог, ребята, надолго и всего! Спасибо еще раз вам! С уважением, Ангелова Елена Евгения Ким Мне уже давно нравились работы Сергея, и перед поездкой в Москву я узнала о проведении мастер-класса и очень обрадовалась, что удастся посетить его. Могу сказать, что я ни капли не пожалела! Большое спасибо Сергею)) За два дня непрерывного обучения в режиме нон-стоп на меня свалилось такое невероятное количество полезной информации, опыта, который накапливался годами практики, что у меня теперь много пищи к размышлению) Лично для меня очень полезна оказалась информация по обработке. То, что раньше казалось темным лесом, теперь уже не кажется таким страшным) Очень понравилась подача материала – доступно и доходчиво, очень подробно, ни один вопрос не остался без внимания. Конечно, за два дня сложно освоить все на отлично и начать снимать как профи, но был дан хороший старт, и заложена база для этого. Без преувеличения могу сказать, что это был самый полезный мастер-класс, который я посетила. Огромное спасибо Анечке за создание уютной, почти домашней атмосферы) Ну и самое главное, ребята, вы просто очень классные, веселые и приятные люди. Я бы с удовольствием посетила еще один ваш мастер-класс, чтобы посмотреть как строится работа с моделью. Успехов Вам! Максим Кашляев Свадьбы снимаю уже не первый год, при этом побывав на семинаре Сергея и Анны вынес много новой и полезной информации для себя. Очень приятно было мне лично, что чувствовалось что ребята делятся опытом на все 100%, при даже самых каверзных и секретных вопросах ответы давали на все! Это меня подкупило! Часто на семинарах многое не договаривают, но не в их случае. Пожелания: хотелось бы побольше времени, так как два дня посчитал мало надо 3 как минимум! Еще раз большое спасибо за промыв мозгов и новых мыслей на новый сезон! Калашников Алексей Посетил МК Сергея Хватынца. Сказав что я доволен - совру. Я очень доволен. После МК по другому взглянул на обработку фотографий. Пересмотрел портфолио и обработал заново. Фотографии преобразились. Сергей отличный преподаватель, материал подается так, что никаких вопросов не возникает, а если вопросы появляются то на них тут же дается исчерпывающий ответ. Мне понравилось, что Сергей подробно рассказывает какими инструментами он пользуется в различный фоторедакторах, в каких случаях применяется тот или иной плагин, action. Смотришь и думаешь, вот оно, все доступно и этим может пользоваться каждый, но не каждый используя эти инструменты может быть таким же как Сергей, но нужно стремиться. Сергей постоянно пребывает в поисках новых идей, направлений. Это действительно тот человек, к которому нужно идти за знаниями. Неля Байтимирова Анюта и Сережа! Огромное спасибо за суперский мастер-класс, который я ждала полгода! Не пожалела ни сколечки… Узнала много интересного и полезного, заполнила свои профессиональные ячейки недостающими знаниями, появилась уверенность в своих силах. Два дня прошли в теплой дружеской атмосфере! Искренне желаю вам успехов! Люблю вас!!! Неля. информация о следующем мастер-классе

24.02.2011 смотреть >>

свадебный фотограф - искусство продаж

Разрешите мне сделать чистосердечное признание. Хотя и знаю, что чистосердечное признание, как часто повторяет моя родная сестрёнка (бывший следователь) - это прямой путь в места не столь отдалённые, надеюсь, что читатель не будет судить меня как прокурор злодеев. И вот я честно признаюсь, что, имея, как фотограф, премиум квалификацию, я не умею себя продавать. Речь идёт не о продвижении сайта, не об искусстве интернет-маркетинга, и не SMM примитивизме. А о конкретном разговоре с заказчиком. И тут Ваш покорный слуга теряется. А всё потому, что все его попытки в этом деле происходят по той же схеме, по которой делается фотография. Ну, можно ведь допустить, что технологии могут быть похожи? Так вот именно эти и есть самая большая ошибка. Искусство создавать изображение - живопись или фотографии и искусство продаж имеют принципиально разные системы координат, законы и траектории событий. Я победитель многих престижных конкурсов, обо мне пишут статьи и пишут отзывы международные эксперты. Я лауреат самого крупного профессионального соревнования в России - на первом этапе там состязаются 170 000 фотографов. Но мне очень печально видеть, как неказистые ловкачи умело обрабатывают клиента, а я так не умею. Искусство продаж невозможно отлить в гранате, бронзе или выбить золотом во мраморе. Искусство продаж это невербальная информация - такое невозможно выдать как программный алгоритм. Дзен буддизм учит: достигнуть просветления не просто, а очень просто. Редкий человек не переживал в своей жизни такой катарсис. Это как попасть в рай. Но тот же дзен буддизм декларирует: удержать состояние просветления - это самое трудное, практически невозможное. Именно поэтому любого, кто хакнул систему, выгоняют из того самого рая, как когда-то поступили с первым человеком по имени Адам. Не избежал той же участи и подарок бога человеку. Если кто забыл - подарок этот имел имя Ева. Самое главное тут понимание того, что человек это не просто неудачник, которого выгнали из рая. Человек это процесс. Процесс перманентного изгнания из рая. Так вот главная задача, когда приходит понимание данного факта - это остановить данный процесс. И уже только этого бывает достаточно, чтобы наступали прозрения, в которых можно увидеть действительность совсем иначе. Но как это всё понять? А никак! Это не только невозможно сказать при помощи слов, но и дать иллюстрацию в медийных носителях. Умение продать, особенно хорошо продать - это идет от состояния. Именно потому, как и в традиционных школах познания носитель такого знания - гуру, учитель, наставник - имеет первостепенное значение. Такой учитель, который обладает искусством давать метафорическое описание тому, чему нет словесного выражения. И если этот учитель мастер, он может дать множество метафор, пока одна из них не подойдет, как ключ к замку, к пониманию ученика. Умение подбирать такие отмычки и есть признак виртуоза в трудном деле научить искусству продавать, что на самом деле, как мы уже знаем есть процесс, производный от состояния. А теперь к реальности. И она была такова: ко мне в гости пришел давний приятель, Илья Илатов. Он на самом деле работал не со мной, а с другим человеком, которого нужно было смотивировать на великий подвиг. Подвиг состоят в том, чтобы его умения были систематизированы, собраны в серию мастер-классов и представлены как объект коммерческих продаж. И в течении часа, или даже двух Илья, как наставник рассказывал, как нужно дать потребителю продукт, и какой он должен быть. И его состояние было таким заразительным, что все участники беседы этим прониклись полностью. Но самое интересное произошло, когда Илья покинул помещение. Сразу за этим у меня была назначена встреча с заказчиками. И я, на инерции и в состоянии, в которое вогнал меня Илья, влегкую продал себя покупателю в два раза дороже, чем тот желал купить вначале. Сейчас же есть только одно желание - закрепить этот опыт, чтобы такие события стали не прозрением момента, а состоянием, который сопровождает любой процесс моих продаж. И, то, что я еще не раз обращусь за этим к Илье, я точно знаю.

19.05.2015 смотреть >>

Как работает глобальный человейник, на примере муравейника )))

Поглядите на муравьёв, которые транспортируют соломину, или часть веточки в муравейник! На первый взгляд процесс хаотичный. Каждый муравей тянет в свою сторону. В процессе перетаскивания, к делу подключаются и бросают его отдельные особи. Веточка совершает разновекторные отрывочные движения. Но результирующее направление оказывается именно таким, что целевой объект перемещается в нужном (для муравейника) направлении. На глазах наблюдателя вершится иллюстрация к управлению суперсистемой. Вопрос, из произведения М. Булгакова: «А кто этим всем управляет?». Понятно, что муравьи не способны, как революционные и сознательные индивиды взять на плечо бревно, и, как на ленинском субботнике, строевым шагом, в ногу, левой(как сказал поэт), нести бревно к намеченной цели. У муравьёв слишком примитивна их фундаментальная(или хардверная) часть, которая не позволяет проставить продвинутую адаптационную (т. е. софтверную) составляющую, как это устроено у высших приматов. Но сообразительным читателям понятно, что управляет всем этим муравьиная царица, которая находится в особой камере внутри муравейника. Управляет при помощи некоторой, заложенной генетически, программой. Не менее интересен вопрос: «а по какому, такому коммуникационному каналу происходит всё это управление?» А это те самые волны, или излучения, которые пока что (будем надеяться, что именно пока)), недоступны для детектирования и исследования современной техноприборной базе науки. Называют эти волны кто как: биополе, торсионные поля, аура и т. п. Не менее интересно и то, что эти коммуникации происходят на скоростях, намного превышающих скорость света в вакууме (привет провокатору Эйнштейну и его кураторам, кои наложили запрет на исследование вакуума). То есть, вакуум для них, этих волн, представляет сверхплотный кристалл, что трудно понять поклонникам четырехстопного ямба (материя-энергия-пространство-время), как заметил другой поэт, но весьма хорошо это постигают поладившие с «тройным созвучием», которое произносится так: Материя - Информация - Мера. Ноосфера - это и есть та самая сеть, где информация переносится вышеописанными излучениями. Муравьиная царица подключена к этой сети, и через маршрутизатор, передаёт необходимые управляющие информационные блоки отдельным муравьям, также подключённым по своим, специфическим, аккаунтам в сети под названием "ноосфера". Как и в компьютерных сетях, там есть пароль-логин, защищённый канал, оберегающий от взлома и несанкционированного использования. И аккаунты также разнокачественные. Ну, что за сеть без администратора? Точнее - без нескольких администраторов! Главный администратор - это и есть Вседержитель, который безошибочен, в ведомстве которого всё делается к лучшему, всё свершается наиболее благоприятным образом! Вседержитель велик и всемогущ и милость его безгранична! Так что пока нет приборов, кои могут измерять эти поля и детектировать информацию ноосферы, потому самым лучшим инструментом будет для того человек. Ведь каждая сущность излучает эти поля. И предоставляет информацию, намного лучше и качественнее, чем вживлённый в тело некоторых людей техногенный чип. А если учесть всемогущего администратора, который никогда не позволит задействовать ресурсы данной сети в безнравственных проектах, то эти технологии намного лучше, чем чипизация и тотальный контроль в стиле " 1984 ", которым в настоящеее время злоупотребяют поднебесники, последовательно создавая цифровой концлагерь. Ведь, как правило, в системе, где управление происходит по неладной к Вседержимости концепции, такими системами слежения управляют демонические особи, вектор целей которых далёк от человечности. Именно поэтому, все опасения в том, что при помощи чипизации демоны могут получить возможности, сравнимые с теми, которыми обладает Вседержитель, лишены сколь-нибудь веских оснований. Любая такая попытка приравнивается к восстанию против Вседержительности, что более чем хорошо и всем известно, чем заканчивается. Люди, как всем известно, устроены несколько сложнее, чем муравьи. И их коммуникации по ноосфере более хитроумные. Но именно это парадоксально позволяет осуществить «взлом» канала коммуникаций между Вседержительностью и конечными индивидами. Если муравьи представляют собой практически биороботов, и они охвачены практически закрытыми каналами связи, лишёнными возможности подключения внешними особями, возжелавшими немного «порулить», то с людями все иначе. Вседержитель создал людей с одним, весьма принципиальным отличием от всей биосферы планеты «Земля». Имя этому отличию - свобода воли. На этом и основывается эксплойт для хака вышеописанного коммуникационного канала со стороны демонических личностей. Основой для такого «взлома» является отказ индивида от осознанного диалога с Вседержителем, который в специфическом жанре творческого раздела людской культуры нашёл отражение как «подписание договора с дьяволом». Обычно в таких описаниях метафорический контракт содержит подпись, где вместо чернил используется кровь. Один писатель даже создал на этом целую дилогию - Ампир «В» и «Бэман Аполло». Пелевин его фамилия. На самом же деле всё происходит намного проще. Те, кто не желает использовать Дар Божий, то есть - свободу воли и отдают свою свободу воли кому попало, то есть плывут по течению без смысла жизни, они автоматически открывают свой коммуникационный канал для внедрения туда чуждого человечности информационного потока. Алгоритм «взлома» в точности повторяет тот, который используют фрикеры, если надо взломать GSM канал, или хакеры, для канала с ассиметричной криптозащитой. Кто в курсе - знает, кто желает ознакомиться - гуглит, в том числе и скандал с телеграмом от дурова. Отягощать это повествование ещё и такими выкладками автор не планирует, оный ограничится небольшим описанием алгоритмики взлома. Процесс установки криптозащищённой с ассиметричным ключом связи начинается с генерации ключевой пары, где есть «публичный» ключ и «секретный» ключ. Публичный ключ высылается контрагенту, и после этого контрагент может создать шифровку, которую возможно декриптовать лишь при помощи секретного ключа. Именно это и проделывает любой мобильник при регистрации в сети GSM, связываясь с базовой станцией. После можно начинать коммуникации. Внедриться в такой канал невозможно. Декриптовать (или расшифровать) защищённую информацию практически невозможно, если точнее - для этого требуются мощные вычислительные системы и время, исчисляемое десятками (если не сотнями) лет. Но есть одна уязвимость, а точнее, если создать «поддельную» Базовую Станцию Сотовой Связи, и подсунуть оную мобильнику в момент регистрации в сети, то он вполне может туда послать свой публичный ключ, а в ответ получить такой же от «липовой» станции. После этого надо просто создать клон мобильника и от его имени связаться с настоящей станцией. Вот по такому алгоритму, внедрение «посредника» позволяет «хакнуть», или точнее - для телефонов «фрикнуть» канал связи. Аналогично происходит и техничное отсечение людей от прямой связи с Вседержителем. В качестве «поддельной» Базовой Станции используется псевдо-религия (или идеологическая доктрина, для продвинутых - псевдо-филосовская система, типа современного буддизма ), в которой для незадачливых пользователей создаётся виртуальный "Вседержитель", причём как настоящий программный комплекс, его «вписывают» в ноосферу, и поддерживают его существование, бывает что и на протяжении тысячелетий. В эзотерике это называется "эгрегор". А незадачливые индивиды, коим свободная воля как заноза в пятой точке, залогиниваются на него (эгрегора), посылая свои персональные данные, которые по замыслу настоящего Вседержителя можно доверять только ему, т. е. главному Администратору всего мироздания. И потом, эти данные обрабатываются без полученного на то согласия индивида, после чего менеджер такой «поддельной» Базовой Станции связывается с настоящим Вседержителем от имени хакнутого индивида. Понятно, что этот менеджер модифицирует информацию в своих целях в обе стороны. В результате этого большой (т. е. глобальный) человейник тащит свою соломину не туда, куда надо и не по тому пути, который истинный. Часто по циклической траектории, или как заметил Ключевский: "повторяемость исторических событий обратна пропорциональна духовности общества".

04.07.2019 смотреть >>

Станиславский и его система как прото-концептуализм. Не верю!

Всемирно известный Константин Сергеевич Станиславский (настоящая фамилия - Алексеев), выходец (внимание!) из старообрядческого рода. Про то, что такое на самом деле староверы говорится вот тут: Достоевский. Преступление и наказание. Демоны и ростовщики. Второй и третий смысловые ряды. Так вот, Станиславский знаменит своим новаторским подходом к театру. Кстати, абсолютно противоположным по своему характеру, его современнику, мейерхольдовсому извращенческому балагану. Знаменитость Станиславскому принесла его «система Станиславского». Её триумфальное шествие закончилось не только внедрением в голливудские дебри и недра. Но и в системы подготовки разведок многих стран. Феномен такого успеха прост: Станиславский, сам того не подозревая, фактически воплотил в узко специализированном варианте то, что называется «матричное управление». Кстати, нелишне напомнить, что до того, как заняться театром, он трудился управленцем на ткацкой семейной фабрике. По сленгу того времени, то есть был самым настоящим «эксплуататором». Однако, рабочие на той фабрике руководство очень любили, что никак не вяжется с догматом классовой борьбы от марксизма, который своей главной задачей имел скрытие теории управления. Но, лучше перейти непосредственно к самой системе, которая состоит из семи частей, прямо как заповеди. Декларация первая о том, что обучение через текстуально-книжный метод невозможно. Исключительно через личный контакт мастера с учеником, путём непосредственной передачи опыта. Что мы тут видим, помимо масонской терминологии? А то, что Станиславский постулировал операцию «посвящение». Читаем прошлый материал, где эти уровни владения матричным управлением категоризированы: Человек создан по образу и подобию - что это означает? Матричное управление. Какой подпункт там соответствует Константину Сергеевичу, каждый определит без труда. А мы переходим к подпункту номер один системы Станиславского (СиС), он именуется: « Действие - основа сценического искусства ». Где это мы уже слышали? В Гегелевской философии! Движение! Но мы имеем более подходящее понятие - процессы. Именно во множественном числе. Потому как у Станиславского тут же вводится понятие «алгоритм», как «Актёр должен выстраивать цепочку элементарных физических действий». И самое интересное, что Станиславский вводит тут же понятие «цель». Переводим на сущностный язык первый подпункт СиС: мироздание спектакль это совокупность разнокачественных процессов различной продолжительности и взаимовложенности. Но мы то знаем, что неуправляемых процессов не бывает. А у каждого управления есть цель. Управления без цели не существует! Теория управления в чистом виде - это есть СиС. Следующий принцип вполне ожидаемый. Правда. Мы прекрасно осведомлены, что любое управление, в котором есть ложь, не является успешным ровно в той мере, в которой эта самая ложь наличествует. В теории управления ложь - это ошибочный код в алгоритмах. И, если удельный вес лжи переходит определённую меру, система самоуничтожается, то есть теряет устойчивость по предсказуемости управления. в Русском языке слова: правда, право, правило, правый, правда, справедливость, праведность, управление - это однокоренные слова. Применимо к СиС, правдивость актёрской игры есть необходимое требование. Ведь театр - это управление! А умение управлять собой при этом необходимая часть профессиональной подготовки. С чего начинается управление собой? С понимания того, что чем длиннее процесс, который способен охватить индивид, тем он субъектнее. В СиС это называется « Актёр же должен быть ещё и исследователем. К примеру, детально изучить течение своего дня, обычного буднего дня. Или проанализировать, как ведёт себя человек, желающий понравиться хозяевам, к которым зашёл в гости. » То есть тот, кто «накрыл» объект более длинным процессом, управляет вложенным процессом. На очереди четвёртый подпункт: « Цепочка (или, как говорил Станиславский, партитура) физических действий должна быть донельзя проста. Поскольку каждый раз - первый, второй, тысячный - выходя на сцену, актёр должен заново переживать роль, сложная схема действий будет его то и дело запутывать. » Это не что иное, как парочка подпунктов из ПФУ (Полная функция управления): «Организация и реорганизация целесообразных управляющих структур, несущих целевые функции управления, Контроль (наблюдение) за деятельностью структур в процессе управления, осуществляемого ими и координация взаимодействия разных структур». Пятый у нас самый интересный! Сверхзадача и сквозное действие! Это формулируется так: « Сверхзадача труппы заключается в том, чтобы выразить главную идею произведения. В этом - главная цель спектакля. И все их усилия должны быть направлены на достижение данной цели. Возможным это становится при выяснении основной линии действия, которая проходит через все эпизоды произведения и потому называется сквозным действием. » Бинго! Это и есть то, что называется « Матрица » при управлении информационным методом. Как мы уже поняли, сам Станиславский не имел понятийного аппарата для описания того, что у него получилось. Но некоторое подобие методологии он создал, хотя и честно признавался, что формализовать его в текстуально-книжном виде, т. е. в виде концепции, не смог. Так вот перевод понятия «Сверхзадача» из СиС, это подключение зрителя к той матрице, которая была создана автором пьесы, которую представляют на сцене. « Роль, поставленная на верные рельсы, движется вперед, ширится и углубляется и, в конце концов, приводит к вдохновению. » Это называется обоюдополушарный резонанс, по которому есть два прекрасных материала: Правши, левши и амбидекстеры и Дохнул осенний хлад - дорога промерзает. Второй смысловой ряд. Шесть - коллективность. Здесь и объяснять не нужно. Это или тандемное или соборное взаимодействие интеллектов. Седьмой пункт: « Искусство должно воспитывать ». Кто бы спорил. Это и есть управление. При успешном подключении к матрицам, в которых содержится нужная информация, происходит преображение подключаемых, то есть - воспитание. И что мы тут мгновенно визуализируем? Другого великого Человека по имени А нтон Макаренко! И недавно оный упоминался уже, именно в том месте, где он присовокупил к западному, текстуально-книжному типу образования, древний Русский чувственно-интуитивный. Результат известен всем. Станиславский проделал то же самое, но с театром. Вот, про СиС, практически всё. Быть может имеет смысл обратить внимание, что матрица матрице рознь. И самая большая матрица - это Матрица Божественного Предопределения. Есть и матрица западного, или библейского проекта, которая «накрыла» практически всю культуру. Редкая птица долетит до середины Днепра Узок круг тех творцов, кто вышел за границы этой матрицы. Их можно пересчитать как пальцы на одной руке. Так что с матрицами не так всё просто. Но рассказ автора сих строк ещё не закончен. Потому как сейчас пойдёт повествование про один, очень интересный жанр в театре. Этот театр называется «плейбэк» (Play Back). Отличается такой театр тем, что там нет заранее готовой пьесы. А зрителей вовлекают в процесс театрального действия. Происходит это так: специальный ведущий, его называют «кондактор», опрашивает зрителей на предмет некого процесса из их реальной жизни. А после этого четыре (обратите внимание !!!) четыре актёра играют этот эпизод для всех зрителей. И что мы видим? Это же прямая игра с матрицами. Причём, надо заметить, игра не такая уж и безобидная. Ранее уже было сказано - матрица матрице рознь. А информация, размеренная мерой, да ещё попавшая на материальный носитель - это уже матрица. У любого управления есть цель. Если, происходит «игра с матрицами», как описано выше в театре типа «плейбэк», то без достаточного уровня подготовки, можно так «поиграть» с матрицами, что мало не покажется. Именно такая «игра» была, когда Бортко снимал сериал «Мастер и Маргарита». Кто-то называет это жутким совпадением, кто-то мистикой, но факт остаётся фактом: в год премьеры и за пять лет после выхода первой серии на экраны умерло 13 актёров, которые участвовали в съёмках. Со смертью каждого актёра вновь и вновь в прессе муссировались слухи о проклятии «Мастера и Маргариты». А то, что называется «проклятие» это типичное информационное управление. В случае с МиМ, это была сцена на Патриарших, где происходит показательное матричное управление. Да, кстати, если кто желает поглядеть на представления театра «плейбэк», - вопросы в личку! (фото в заголовке - это они есть и тут под спойлером ))) PS на данный материал навели три огромных ю-туб ролика: youtu. be/tX-v1LQ5tmM youtu. be/pbq5Xe92dDI youtu. be/8gwNxQl274A Желающие могут ознакомиться )))

05.02.2020 смотреть >>

Разреши себе творить

Вы меня знаете, я люблю поговорить, дайте только тему :-)) Тема есть - это прочитанная недавно книга. Я не обучена писать профессиональные обзоры, рецензии или комментарии, так что я просто напишу о том, на какие мысли меня натолкнуло чтение. Возможно, вам будет интересно, а кому-то даже полезно. Начну издалека. После окончания университета я стала мало времени посвящать изучению чего-либо. . . Я настолько была перегружена научной литературой, что с огромным облегчением и радостью погрузилась в работу, на время забыв о книгах и конспектах. Однако учиться по довольно чуждой специальности исключительно ради получения диплома - это одно, а совсем другое - учиться новому в области, которая интересна по-настоящему. И вот недавно во мне проснулось какая-то особенная жажда нового. Новых знаний и умений, благодаря которым я смогу делать свою любимую работу ещё лучше и интереснее, в том числе интереснее для меня самой :-) Как раз на этой волне я решилась на курс по снятию форм, который потом долго подготавливала. . . фарфор как новый для меня материал опять же. . . и со следующей недели начнём вместе с мужем изучать немецкий углублённо. Или вот буквально недавно наткнулась в ЖЖ на анонс книги "Разреши себе творить" автора Натали Ратковски. Вообще-то я ужасно давно не держала в руках русских печатных изданий. После переезда в Германию я полностью перешла на чтение электронных текстов. Я могу много говорить о достоинствах именно электронных книг, но в тот момент, когда я увидела красивую обложку и название книги, я почему-то решила, что имею право побаловать себя просто красивой вещью, которая, к тому же, скорее всего может научить меня чему-то новому :-) Новому потому что речь в книге идёт о артбуках, эскизных блокнотах и путевых дневниках. Для меня это не просто ново, а ОЧЕНЬ ново :-)) И вот совсем скоро я получила эту книгу по почте :-) Название вообще оказало на меня странное воздействие. "Разреши себе творить". Кажется, ко мне это на самом деле имеет мало отношения, потому что я не могу не заниматься этим. Я - человек больной на всю голову, за творчеством забываю про еду и сон, так что логичнее было бы искать книги с названиями вроде "Позволь себе отдохнуть" или "Ты имеешь право на паузу" :-)) Однако удивительным образом в процессе чтения книги её название вполне логично вписалось в мой образ жизни и я оправдала для себя одну из разновидностей своей деятельности, но об этом потом :-) О чём эта книга? О творчестве. Об отрешении от текущих проблем и реальности. . . о том, как это сделать наиболее простым и понятным для каждого человека образом. Отсюда плавно можно перейти к вопросу "Для кого эта книга?". Кстати, в процессе чтения я никак не могла для себя определиться, для кого же больше предназначена эта книга. Для таких как я, которые в творчестве с головой, или всё же больше для тех, для кого творчество - что-то совершенно новое. Вы знаете, я часто сталкиваюсь в людьми, которые смотрят на мою работу и с тоской говорят: "Я тоже так хочу. Но я не могу, не умею, у меня нет художественного образования, я не знаю, чем хотел бы заниматься, я не верю в себя. У меня ничего не получится". И мне кажется, эта книга для таких людей нужнее :-) Вообще разрешение на творчество нужно любому человеку. Очевидно, что оно нужно тем, о ком я писала выше. У всех рано или поздно появляется потребность в самовыражении. Необходимо найти выход чему-то, что является частью нашей индивидуальности, чему-то, что отличает нас от окружающих. Делать это хочется не из-за того, что так нужно для достижения каких-то целей, или получения какой-то выгоды, а просто так, для счастья, для душевного равновесия. Но всегда на краю сознания стоит Практичность, с хмурым видом постукивая дубинкой о ладонь. Можно прислушаться, о чём она говорит :-) "Зачем тебе это надо? Появилось свободное время? Пойди лучше займись чем-то действительно полезным, например сделай уборку или. . . выучи китайский язык! Китайцев в мире много, это непременно пригодится тебе в будущей жизни! Да ведь ты и не умешь-то ничего такого, горе моё, только время зря угробишь, да хорошие материалы изведёшь. Пусть этим занимаются специально обученные люди, они всё равно не способны приносить обществу хоть какую-то действительно ощутимую пользу. А вот мы способны, мы сейчас пойдём и напишем квартальный отчёт, сдадим его пораньше и будет нам тогда счастье и всевозможные блага". Ну что? Знакомо? :-) А какие такие абстрактные блага ждут в будущем? Чего можно добиться, запихивая как можно глубже своё собственное "Я"? Если слушать Практичность, можно быстро доработаться до тоски и уныния, а там и до депрессии недалеко. Депрессии, кстати, лечатся тяжело, долго и без гарантий, что она больше не вернётся. . . Мне, как человеку на самом деле крайне практичному, очень понравилась мысль автора, которая очень созвучна моему собственному убеждению. Творчество - это своего рода терапия. Оно идёт из нашей души и помогает нам лучше понять себя, осмыслить происходящее с нами в каждый момент жизни. Вы никогда не задумывались над тем, почему всем детям нужно рисовать или, например, лепить? Они таким образом (в том числе и на бессознательном уровне) классифицируют поступающую извне информацию, свои собственные эмоции, страхи и переживания. Так почему же, став взрослыми, мы перестаём этим заниматься? С другой стороны, разрешение творить нужно и тому, чья жизнь и работа неотрывно связана с творчеством, как, например, моя жизнь. Тут опять на страже стоит Практичность. Зачем делать что-то просто так, для себя, если можно заниматься выполнением заказа? И то и то - творчество. Так не разумнее ли заниматься тем, что всё равно сделать необходимо ? Вот тут таится большая опасность. Мы иногда забываем, что творческий человек (в данном случае мы сами) - существо с тонкой душевой организацией, с хрупким душевным равновесием. И байки про вдохновение на самом деле не так уж далеки от истины. Ведь бывает же, что заказов полно, сроки давят, работы уйма, по идее весь день распланирован и в нём нет ни одной свободной минутки. А ты сидишь, уронив руки, и тупо смотришь в одну точку час за часом или сутками тупишь в интернет. И вроде всё же вокруг хорошо, никакой важной и оправданной причины дискомфорта нет. Но ты не в состоянии работать, ты выдохся. Нет не только вдохновения, но и вообще желания чем-либо заниматься. Причём бывает состояние "Я - бездарность", и это не самое плохое состояние по-моему. Потому что оно заставляет прыгать выше головы, это - движущая сила творческого человека. Но состояние вялой апатии и отсутствия интереса к любимой ранее работе - это намного хуже, потому что никуда не ведёт. . . Так вот для того, чтобы этого не происходило, нужно регулярно делать что-то для себя, для собственного счастья. Снова слышу свою Практичность: гораздо проще посвящать час-другой в день для планового заряжения батареек, чем в авральном порядке потом месяц выводить себя из состояния глубокой апатии. Я думаю, вы уже поняли, что по моему мнению творчество может быть необходимо и тем, в чьей жизни по идее не должно быть для него места, и тем, кто занимается им слишком много :-) Но я понимаю, что далёким (ещё) от творчества людям очень сложно просто в какой-то момент взять и начать им заниматься. Творчество вообще - понятие крайне обширное. Чем бы я хотел заниматься? Писать книги? Рисовать пейзажи? Фотографировать? Что выбрать и с чего начать человеку, который никогда в жизни ничем подобным не занимался? Вот тут я вполне искренне поддержу автора книги - если не знаешь, чем заняться, можно начать вести артбук. Я сама довольно мала знала об артбуках как таковых. Любовалась картинками из специального сообщества в ЖЖ, лениво думала, что это красиво, и нужно будет как-нибудь попробовать самой, но как-то всё была не судьба. А теперь предоставился шанс узнать побольше. Цитата из книги: "Артбук - творческая (художественная) книга или тетрадь (от английского art book: art - искусство, book - книга), посвящённая, как правило, определённой теме. Часто артбуки представляют собой рукотворные книги, дневники путешественников, оформленные эскизные блокноты, коллажи и рисунки, собранные в одну тетрадь". Я не буду объяснять, чем хорош артбук для творческого человека, после беглого прочтения книги вы сами сложите два-плюс-два и поймёте, что вы можете с этим сделать. Но для человека, далёкого от творчества, некоторые объяснения могут быть полезными. 1. Артбук создаётся исключительно для себя. Вы не обязаны показывать его критикам, друзьям, коллегам или своим преподавателям по рисованию в школе. Никто не будет вас оценивать в том, насколько вы хороши или неочень. Вы уже просто нереально хороши, если решились сделать что-то для себя, для своего собственного удовольствия. 2. Ведение артбука должно приносить радость. Это не повинность, не ваша обязанность, отчитываться ни перед кем не нужно и в конце вас не ждёт экзамен! Вы это делаете совершенно просто так. 3. Артбук может дать вам свободу самовыражения. Кто кроме вас видит эту страничку именно такой же как и вы? 4. Артбук - место для свободного эксперимента. Делайте что хотите, любыми материалами и на любую тему, потому что см. пункт 1. 5. Начинать создавать артбук может любой человек, даже не державший в руках кисти и краски со времён школы. От вас никто не требует высокохудожественных творений уровня профессиональных художников-иллюстраторов. Не умеете рисовать? Собирайте и наклеивайте в одно место вырезки из журналов, фотографии, засушенные листья, чеки и салфетки из кафе, открытки. Да всё что угодно, лишь бы вам нравилось. 6. Если вести артбук в формате путевого дневника, то это же вообще ужасно интересно! Можно собрать ВСЁ, что напомнит вам о путешествии. представляете, как здорово будет после листать такую вещь? Это не строгий фотоальбом, в котором мало ваших мыслей и переживаний на момент путешествия. В артбук можно собрать и сохранить впечатления. 7. Если у вас получится что-то особенно красивое, то вот как раз тогда можно и показать результат окружающим :-) Слова поддержки и одобрения никогда не бывают лишними :-) Книга "Разреши себе творить" хорошо структурирована. В ней есть вся информация от и до, которая может понадобиться человеку, начинающему с нуля. И про организацию рабочего времени, и про инструменты и материалы, про основы композиции, про развитие собственной фантазии, про общие приёмы работы и всё это со множеством красивых качественных иллюстраций и несколькими пошаговыми примерами. Меня умилило то, что даже очень подробно описан процесс создания и переплёта блокнота вручную :-) Не буду много говорить о качестве самого издания, об этом говорили уже многие. Книга действительно по-настоящему красивая. Матовая обложка с модными сейчас глянцевыми элементами, тяжёлая мелованная бумага, на которой иллюстрации выглядят особенно красочно. Иллюстраций на самом деле очень много. Красивые, яркие фотографии даже при рассеянном листании книги уже приносят удовольствие и служат источником вдохновения. Автор книги - профессиональный иллюстратор, поэтому не сложно догадаться, что художественное оформление также на уровне. Отдельно мне очень понравилось оформление форзацев и каждого разделов книги. Из недостатков. . . Честно сказать, пришлось долго думать, чтобы написать сюда что-то. Мне книга понравилась и в конце концов все бредовые пожелания учесть невозможно, иначе все книги в мире были бы бесконечные :-) Книга позиционируется как представляющая пользу не только для новичков в творчестве, но и для профессионалов :-) Я уже упоминала об этом выше: на мой взгляд книга в основном ориентирована на тех, для кого процесс творческого самовыражения нов и совершенно незнаком. Оно, в принципе, понятно, потому что творческому человеку, даже если он до этого не знал о существовании артбуков вообще, достаточно просто дать полистать чей-то готовый артбук, а дальше заработает его собственное, натренированное мышление. Шестерёнки закрутятся и всё встанет на свои места. Ему не особенно нужно рассказывать о том как и из чего, о той же композиции, материалах и гармонии цвета (что занимает большую часть книги), поскольку подразумевается, что он уже с этим знаком. Ему важно знать зачем и почему, увидеть больше примеров чужих работ. Об этом в книге тоже написано, но мне, например, хотелось бы видеть больше. В книге есть ссылки на других авторов, работающих в похожей технике, а также несколько не крупных иллюстраций их работ (авторское право), так что, если читателю интересно, он займётся изучением собственными силами. Но я ленивая, у меня мало времени искать оригинальные работы и я бы с удовольствием порассматривала много разных примеров на страницах одной книги, хотя и понимаю, что это вряд ли осуществимо из-за того же авторского права :-) Я не уверена, что артбуки и путевые дневники - это моё. Что появление их в моей жизни сделает именно меня счастливой. У меня своё спасение от депрессий - мои BJD-куклы. И если бы у меня не было их, то не было или вообще ничего, что вы видите на страницах моего дневника, или было бы что-то, их заменяющее. Однако я - это я. А вы-это вы и для вас такой вид самовыражения подойдёт как нельзя лучше :-) Попробуйте, в конце концов, никто с вас не будет спрашивать отчётов. Сам процесс просто должен сделать вас капельку счастливее, чем вы есть сейчас, вот и всё :-)

07.10.2013 смотреть >>

Критика. . . . часть 3

Было бы не плохо, если бы все-таки авторы присылали с фотографиями описание о том, что они пытались показать или выразить. Это намного упростило бы задачу как мне, так и авторам. Ну что, начинаем. 1 - Роман Филиппов. Общее впечатление - скучно. Голая девушка в центре кадра идет смотря в воду. Зачем она туда смотрит, что там?! Видимо, боится оступиться. Конечно, в жизни это зрелище может и является захватывающим, но на фотографии это вызывает вопрос - что дальше?! Почему модель расположена по центру?! Смещение от центра хотя бы прибавило мысль - идет или прошла. Ну и что-то подсказывает мне, если осмотреться по сторонам, то возможно нашлась бы интересная деталь, которую можно было бы использовать. Лучше было бы продумать заранее съемку - взять с собой нужные аксессуары и детали. Теперь по существу. Хотелось бы наклон сделать в противоположную сторону, чтобы не уронить модель и создать сопротивление. Цвета, конечно, на любителя. Хотя они в принципе на любителя. Видимо, я не любитель данного сочетания. По моим ощущениям фотографию имело бы смысл построить в таком ключе. Причем чб вариант мне нравится больше, чем данное цветовое решение. Но это только одно из решений, вариаций очень много. Хочется либо интереснее, либо красивее. 2 - Роман Филиппов. Ощущение полной наигранности приземляет полностью. Ну почему нельзя было пообщаться с моделью, попросить ее поиграть. Нравится вот это. Забавно сделала природа сердечко, можно было с ним поработать. Мало простора. Мне кажется, исходя из позы модели, хочется добавить больше пространства, чтобы избежать ощущения зажатости и ограниченности. Вот, например, так. Чем хуже?! Как я уже говорил, цвета на любителя. На мой взгляд хочется добавить солнца. Например: Хочется не так в лоб, с меньшей степенью наигранности, интереснее, эмоциональнее. 3 - Seth Bond. Голая девушка в лесу. Проблема данного снимка в том, что таких снимков слишком много. Поэтому интереса фотография не вызывает. Может быть, я просто насмотрелся на голых девушек в лесу и меня это не так сильно впечатляет. Давайте разбираться. Хочется изменить угол немного. Мне не ясна поза модели - почему она такая?! Зачем?! Поза кажется мне неуместной или неоправданной - она скрывает шею, обязывает оправдать себя, так как люди в такой позе естественно не стоят. Отсюда складывается ощущение наигранности. Волосы с таким положением рук создают эффект, который я не люблю. Извините, конечно, но я его называю Джигурда. Хочется либо показать грудь, либо закрыть. А тут не получается ни того, ни другого. Если была попытка связать, то она не получилась и смотрится не к месту. Я понимаю, что модель живая, но можно было бы смягчить эти складки, особенно нижние - они слишком контрастны. Ну и я бы, пожалуй, убрал часть фона слева. Это выделит рамку из деревьев, над которой уже можно и порассуждать. Это тебе и рамка, и двери, и если добавить может даже клетка. Вообщем, есть над чем подумать, если все продумать и грамотно обыграть. 4 - Seth Bond. Мне не нравится. Первое что хочется сделать по моим ощущениям - отрезать справа слишком массивный ствол дерева. Второе, эта тень напрягает очень сильно и создает не приятный эффект. И эти тени не делают снимок лучше, их можно было избежать или сгладить. Внимание к мелочам - великая вещь. Особенно в фотографии. Снизу лишний кусок юбки или штанов. При такой ретуши лица очень неаккуратно смотрятся детали на руках. Зачем такое количество браслетов?! Вы уверенны, что они подходят под одежду или под аксессуар на шее?! Ощущение что одели все, чтобы угадать наверняка. Волос смотрится как минимум странно. Я понимаю, что девушка в жизни видимо красилась и довольно радикально, но почему это нельзя было убрать на фотографии? Это ведь смотрится не то нелепо, не то неуместно. Ну и немного смущает темная полоса у левого края кадра -слишком равномерно по всей площади и лучше фотографию не делает. Про зеленый маникюр я молчу. 5 - Денис Афонин Может я чего-то не понимаю… Мне не ясно зачем завален горизонт?! К чему такой костюм? Мне кажется, лес тут совсем не к месту. Больше бы подошла пустыня, так как есть ощущение, что Вы пытались обыграть эту тему. Место съемки напоминает карьеры. Уверен, что можно было найти ракурс, с которого не видно лес и части зданий, а есть только песок. Высвеченный фрагмент шеи смотрится не лучшим образом, его стоило бы затемнить. Поза модели мне тоже не ясна - почему модель выгнута дугой, для чего?! 6 - Денис Афонин Хотелось бы услышать у автора что он пытался показать. 7 - Iskanderus Shek Модели не дали попить или покурить?! По моим ощущениям, хочется закрыть диафрагму, чтобы задний план был больше проработан. Модель стоило посадить за стол или на диван. Не совсем ясно, что именно на заднем плане. Модель могла быть как женщина, так и мужчина. А дальше все зависит от того, что Вы хотели бы изобразить. Так было бы интереснее. Пробуйте дальше и из этого обязательно что-нибудь получится. 8 - Iskanderus Shek Хотелось бы услышать у автора что он пытался показать. Пока могу сказать, что душка кровати явно лишняя. 9 - Виктория Беспалова Было бы интереснее, если бы тень была более опознаваема. Это дало бы ассоциативный ряд и, возможно, атмосферность. По мне, стоило бы поэкспериментировать с рисунком и ракурсом. Уверен, из этого получилось бы интересное решение. Рисунок можно накладывать не только на модель. Решений тут может быть очень много. Все зависит от того, что Вы хотите. Думаю, имеет смысл пробовать.

04.07.2014 смотреть >>

Про блокноты

По многочисленным просьбам сделала пост про блокноты и альбомы, которых у меня оказалась целая куча. И это еще не считая всяких ежедневников, записных книжек и прочего. Это количество у меня насобиралось года за 3-4, бОльшая часть из них - за прошлый год, в котором мне надарили кучу новых и я впервые не хочу больше новых блокнотов, совсем :) Хочу отметить, что выбор мой не единственно правильный, а также основанный на личных предпочтениях и за рекламу мне никто не платил :) Все эти мои залежи можно разбить на 4 категории: - альбомы; - молескины; - блокноты ручной работы; - и всякое другое разное. 1. Альбомы. У меня их четыре - два акварельных и два для фломастеров (один из них даже еще не распакованный и на фото не попал). Первый такой акварельный альбом купила года четыре назад, скорее интуитивно и он оказался очень хорош. В акварельных альбомах Fabriano хорошая плотная бумага (первый альбом я изрисовала с обеих сторон), приятная текстура, краска хорошо ложится. У меня формат а4, но вроде бы существуют и другие размеры. Достаточно популярный, встречается во многих художественных магазинах. Альбом со специальной бумагой для фломастеров (в частности Copic), утверждается что на ней фломастеры наиболее экономно расходуются. Альбом с одной стороны склеен, использованные листы отклеиваются и распадаются, что не очень удобно. Бумага тонкая и рисунок проступает на обратную сторону, так что рисовать в этом альбоме можно только с одной стороны. Но чернила и вправду ложатся лучше, чем на другой бумаге, появляется "акварельный" эффект. 2. Молескины. У меня их три вида - обычный, акварельный и тетрадка. Ничего так, отличный и полное фуфло. Мнение, повторяю, субъективное. Первым у меня появился обычный, в красной обложке. Долгое время все было жалко его начать, пока не попала с ним в походе под ливень. Но почему-то скетчбуком он так и не стал, скорее записная книжка с картинками. Акварель ложится плохо и только в один слой (на бумаге какое-то водостойкое покрытие). Отлично подходит для фломастеров, но ими я не слишком часто рисую. Бумага приятная, слегка желтая. Может, он еще когда-то обретет вторую жизнь. Акварельные молескины, уже в количестве двух штук. Первый, изрисованный от корки до корки я показывала в этом посте. Качественная плотная бумага, удобный формат и размер, для поездок и зарисовок - идеальный. Правда, ко второму блокноту продолговатый горизонтальный формат уже слегка поднадоел. Акварель хорошо ложится, фломастеры тоже, приятная текстура у бумаги. И третий, в виде тетрадок (Cahier). Часто встречала в интернете, что их используют для тревел-буков, купила для тех же целей и не смогла в нем рисовать. Уж очень тонкая бумага. Просвечивает даже обычная ручка, что уж говорить о фломастерах. С акварелью тоже не дружит. Разве что карандашами в нем рисовать, но с ними не очень дружу я. Продаются по три штуки, теперь вот нужно придумать, что с ними делать. 3. Блокноты ручной работы. У меня их два, оба дела рук чудесной мастерицы reginleive. Один - крафтово-акварельный, квадратный (мой любимый формат), с открыткой авторства Ани Петровой. Второй - черно-белый (белая бумага акварельная, конечно), продолговатый, нового для меня формата в пропорции 1:2. Блокноты ручной работы, кроме своего тепла и уникальности прекрасны тем, что можно позволить себе любую бумагу, размер и формат, в удобном обрамлении. Любые рисунки, цвета, бумага - на что фантазии хватит, в общем. А конкретно мои блокноты по аккуртности, надежности и удобству ничем не уступают заводским. Ну, вы знаете к кому обращаться, если что :) Акварельно-крафтовый. До блока с акварельной бумагой только подбираюсь. На крафте рисую и акрилом, и фломастерами, и тушью. Еще вклеиваю салфетки и марки. Вообще, хочу сказать, что блокнот "оживает" далеко на сразу. Иногда на это уходит много страниц. Но когда у блокнота появляется свой "характер" - тяжело оторваться от него. Самым первым таким блокнотом стал у меня акварельный молескин. Красный и второй акварельный пока не ожили. А у этого уже начал появляться характер. Черно-белый еще совсем не начатый, но ждет своей очереди :) 4. Всякое другое разное. Два блокнота из Австрии, которые привез друг и которые я очень ждала. Черный квадратный блокнот. И миниатюрный акварельный альбом для открыток. Черный (нижний) квадратный фирмы Boesner очень нравился, пока, опять-таки, не начала в нем рисовать. У нас таких блокнотов нет, узнала про них в журнале conjure. Не знаю как у Натали выходит в них рисовать акварелью (или у нее другой, не знаю), но ни акварель, ни фломастеры у меня в нем не пошли. Не ложатся и просвечивают. Но бумага хорошая, плотная, любимый квадратный формат. Попробую позже в нем графику и карандаши. Верхний (для открыток, сзади там уже напечатана обратная сторона как на открытках) брала осенью в Крым, но первый же рисунок не вышел и я пока забросила. Фирма - Daler Rowney, хорошая плотная бумага, приятная текстура. Небольшой черный (квадратный!) блокнот фирмы Folio Books, у нас таких не встречала, мне передавали его из России. Рисую в нем мандалы белой гелевой ручкой. Плотная, гладкая, приятная бумага. И последний - еще не начатый блокнот, из Австрии, просится стать тревел-букам, а я жду какой-то эдакой новой поездки для него. Ощущение, будто ручной работы - и сам блокнот, и бумага, но не уверена. У бумаги интересная неоднородная текстура, но сама она не слишком плотная. Вот и все мои блокнотные богатства. Поделитесь своими любимчиками? И, если интересно, могу еще пост про материалы сделать.

16.02.2013 смотреть >>

1 2 ... 40 41 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 ... 3093 3094

- новинки авторских блогов в сфере ручной работы, фотографии, одежды и бижутерии, созданных своими руками и разных дизайнерских штучек на Русском языке

Обстановка и декор

Мода и стиль

Арт-дизайн

Фотография

интересная информация

Внимание! Изменения по МК в Москве!

Beijing Capital Museum - часть 1

Методология. Определение и толкование. А также немного неформальности.

Рынок Цинпин - Qingping Market (Qingping Shichang), Guangzhou

Новая коллекция - Африка, скифы, архаика.

немного о народности бай (Дали и окрестности)

Новое московское кольцо: взлетит или не взлетит?

Мост в нужную сторону, киты или Что иногда происходит потом.

МК "Апгрейд джинсовки или как "уделать" новую куртку. "

МК "Апгрейд джинсовки или как "уделать" новую куртку. "

Претензия к почтовой доставке АО «ДПД РУС» (сайт dpd. ru)

О прошедшем мастер-классе

свадебный фотограф - искусство продаж

Как работает глобальный человейник, на примере муравейника )))

Станиславский и его система как прото-концептуализм. Не верю!

Разреши себе творить

Критика. . . . часть 3

Про блокноты